• {name} ({TCS})


Nem regisztrált felhasználó  - [belépés]
böngésző

A 100 legújabb termékkritika:
Találatok száma: 100 db. (3 oldal) | Jelenleg mutatva: 2. oldal (41-80. termék)
Termék/oldal: 20 | 40 | 60 | 80 | 100
41.
9.990 Ft
Listaár: 11990 Ft (-17%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


Szucsi
értékelése:
2013. júl. 31. - 12:57
Pókember Trilógia

Mivel ez az első blu-ray lemezem, nincs nagyon mihez viszonyítanom.
-Gyönyörű szép kiadás. Csodálatos design, három csodálatos filmhez.
Miután megnéztem a filmeket, biztos voltam benne, hogy a legjobb Pókember filmeket láttam.
Én úgy gondolom a 2. részen ez a 8.perc csak segített, nem mintha nem lenne önmagában is elég jó.
-Összességében ezt a kiadást csak ajánlani tudom, hisz ha belegondolunk, egy blu-ray lemez kb. 6000 Ft-nál kezdődik, de mi mindössze 10.000 Ft-ért 3 klasszikus képregényfilmet kapunk.

A kiadástól a filmekig, mindegyikre 10/10-et adnék.



Kritika elbírálásának dátuma: 2013. aug. 2. - 6:31
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 4/10 volt.
42.
Mad Max 3.: Az igazság csarnokán innen és túl Mad Max: Beyond Thunderdome (1985)  
2.490 Ft
Listaár: 4990 Ft (-50%)

Kosárba teszem

kb. 1-5 nap alatt szállítható
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. júl. 24. - 23:16
Csak simán Max, mad nélkül
Sosem szerettem a Mad Max 3-at… Igazából soha nem értettem, mi szükség is volt rá, a kissé szürreálisra sikeredetett posztapokaliptikus világ mellett nem tudtam hova tenni a gyerekeket az oázisban, no meg Max sem a régi már jármű nélkül.

Nos, a trilógia újranézésével ez a véleményem nem változott, inkább csak a súlypontok tolódtak el. Nekem „Mad” Max már a második epizód felénél eltűnt, helyette csak egy szimpla Max maradt, aki ott még Országúti harcosnak megfelelt. Itt azonban maximum Hook lehet, annak minden gyermeki bacaságával együtt. Az Igazság csarnokának a finálét leszámítva nulla köze van a Mad Max univerzumhoz, világvége utáni filmnek talán még elmenne, ha nem áldozták volna be a korhatár besorolás oltárán. Így lett belőle egy szimpla ifjúsági mozi, amiben Max senkit nem öl meg, teljesen vértelen az egész, még azzal a két nyíllal együtt is, amit Blasterbe engednek.

Az eleje pedig viszonylag jól indul – kicsit furcsa ugyan, hogy nem üldözéssel kezdődik, mint az első kettő – de a tevék által húzott autó látványa egy, már totál üzemanyag nélküli világot vizionál. A repülős figura meg, a gyerekkel szerintem simán az előző rész Kapitánya volt – ez esetben viszont kissé fura a későbbi kapcsolta Rockatanskyval. Talán lehet egy ikertesó, de akkor már megerőszakolom a forgatókönyvet… Max kalandjai Csencsvárosban némi fenntartással elmennek, bár az őrült Maxból egy tutyimutyi Max lett: szolgamód megteszi, amit mondanak neki, majd hagyja magát deportálni… Gulag. Száműzetés a sivatagba… anyám… ez kinek jutott így eszébe???

De ezek még mindig a jobb pillanatok voltak. A kölyökhad szerepe, történetük egy teljesen más irányba vitték el a mozit. Arról most ne is beszéljünk, hogy hogyan és milyen körülmények között maradhattak ott és úgy, annyi ideig életben (hisz az atom óta kb 15 év telt el), és észrevétlenek, sokkal jobban zavart az a bugyuta szerepjáték, az a hiteltelen ősemberi környezet a sivatag közepén, illetve önmagában az egész Hook-i légkör. Annyira nem illik ez az egész a Mad Max világába, annyira nevetséges lett tőle Max, hogy szinte fájt. Ifjúsági filmnek viszont tökéletes: a botokkal felszerelt, koszos arcú kiskölkök inkább egy komorabb hangulatú Disney moziba valók, esetleg egy a Le a cipővel poszt apokaliptikus számháborújába…

A finálé a maga ökörségeivel (szinte lemásolták a második epizód kamionos üldözését), a sivatag közepén véget érő, új sínpáron száguldozó személyautóból készített vagonnal még tetszett is. Itt éreztem egyedül azt a feelinget, ami a második részt átitatta, de még ez sem volt olyan, mint a motoros elő rész. A teljes vértelenség és Max csodás elengedése ellenére azt kell, írjam, hogy a harmadik rész csupán ebben a 10-15 percben volt képes minimálisan megidézni a vérbeli Mad Max világot – de ezt is családbarát módon képes csak tenni.

Nem igazán akarok a film minden tízpercébe belerúgni, mert tulajdonképp szeretem ezt az egész Univerzumot is, a rengeteg logikai buktató fölött is képes vagyok szemet hunyni, azonban egy dolog van, ami mindenképp említést érdemel: ahogy Max súlytalan lett, úgy lett pehelykönnyű a Gonosz is ebben a moziban. Tina Turner karakteréről egy percig nem tudtam elhinni, hogy képes lenne bármiét is ölni (disznószarért meg pláne nem), fullajtárjai azokkal az idióta maszkokkal és megjelenésükkel pedig inkább komikusak lettek, mint félelmetesek. Végül is… pontosan olyanok voltak, mint amilyen a film maga. Középszerű, érdektelen, felesleges. Trilógia harmadik darabjának is csak nyögvenyelősen megy el, önálló filmként számomra értékelhetetlen lenne.

A BD viszont szerencsére azért nem az. A kép néha gyönyörű, főleg a sivatagi jeleneteknél, az angol hang meglepően teres, bár nem a legintenzívebb, extra egy darab előzetes, ami nem sok. Aki még nem látta, annak nem javaslom, hogy megtekintés nélkül vegye meg külön…. No de ki ne látta volna már a Mad Max trilógiát???


Kritika elbírálásának dátuma: 2013. júl. 31. - 6:10
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9/10 volt.
43.
Mad Max 2.: Az országúti harcos Mad Max: The Road Warrior (1981)  
2.490 Ft
Listaár: 4990 Ft (-50%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. júl. 24. - 23:13
Max még mindig mad

Öt évvel az első rész eseményei után Max kiégve, magányosan bolyong Ausztrália útjain, egyetlen társa a kutyája. A korábban még felvázolt civilizációnak nyoma sincs már, totál anarchia az egész, gyakorlatilag minden a benzinről szól. A benzin, az olaj, amiért ölni is érdemes… hmmm… már megint miért is van olyan érzésem, hogy nem is vagyunk olyan messze ettől?

Sok minden változott az első részhez képest. Számomra legalábbis. Ez már nem motoros film, s nem is bosszúfilm – helyette egy kegyetlen jó és jól megcsinált posztapokaliptikus akciófilm, gyakorlatilag az ilyen típusú mozik ground zeroja, a film, amit azóta annyian megidéztek, amire annyian hivatkoztak. Ilyesképp teljesen más is a viszonyom vele, az a nagyon erős érzelmi kapocs, ami az első részhez a motorok miatt köt, itt már hiányzik. Ugyanakkor nem jelenteném ki, hogy ez akár egy picit is rosszabb lenne az első epizódnál, inkább csak más. A feelinget átvette az akció, a bosszút a harc, a nomád motoros bandát meg egy szedett-vedett vegyesfelvágott. A nyitóképek – amik csak a nemzetközi forgalmazásra készültek – szépen összekötik a két filmet, Max menekülése, majd kis győzelme akár az első részből is lehetne… Aztán itt nagyjából ki is merül az egész: innentől, a kapitánnyal való találkozástól érezhetően más irányba indulunk. Később, a Pursuit Speciállal (és a kutyával) történtek pedig végleg lezárják a múltat és az általam imádott feelinget is. Mert a kamiont vezető Max, mint a közösség megmentője egy teljesen más szint. Az öncélú bosszú helyett előtérbe helyezett társadalmi szerepvállalás – még ha vonakodva is – számomra eltünteti azt a Maxet, amit korábban megkedveltem.

A motoros bandával leszámoló fiatal zsaruból lett országúti harcos karaktere ugyanakkor nem kevésbé érdekes, Max múló ridegsége, viszonya a csapathoz kalandos (és bizony sablonos) jellemfejlődést rejt. A szitu, amibe kerül, akár borzongatóan életszerű is lehetne, a karakterek, akik körülveszik pedig kiválóak. Még akkor is, hogyha a rövid játékidőben nem túlságosan jut rájuk idő (a későbbi akciófilmek pedig még ezt is szolgamód másolják), s még akkor is, ha elmaradnak az első rész megismételhetetlen alakjaitól. A háttér, a sivatagban működő olajfinomító, Humungus és bandája, a járműveik nagyon tetszettek, ahogy maga az egész koncepció is. A csúcs természetesen a 12 perces kamionos üldözéses finálé, azzal a tudattal meg pláne, hogy 81-ben még nem volt CGI, ami itt borul az tényleg borul, ami robban és repül, az valóban robban és repül. Első osztályú kaszkadőri és pirotechnikai munka.

Persze ez 30 év távlatából – és ennyi idős fejjel - eléggé bárgyú egy üldözés: mindig csak pont annyian jutnak közel hozzá, akivel el tud bánni, s az a MACK kamion sem piskóta, ami full rakománnyal versenyre kelhet a személyautókkal és motorokkal. De mindegy, ezek csak amolyan kis mosolyogtató bosszúságok – manapság sokkal nagyobb ökörségeket próbálnak lenyomni a torkunkon. Az üldözés - mint ahogy az egész mozi is - valahol korszakalkotó, a film pedig világvége hangulatával kiváló kiindulási alap lett a következő évtizedekre – stílusváltása és mainstream mivolta miatt ráadásul ismert lett szerte a nagyvilágon. Én mégis úgy vagyok vele, hogy nekem a Mad Max az mindig is az első rész lesz, az abban megismert karakter és események jelentik az igazi (motoros)élményt.

Azt meg amúgy végképp nem értem, hogy mi alapján van a korhatár-besorolás: a második epizód sokkal durvább, mint az első, mégis, a lemezemen FSK 16-os logo virít. Ebben sokkal több a szex és az erőszak is, az elején a kocsiból kieső hulla pedig már-már Cápa-szintű jelenet. Kisebb gyerekeknek tényleg nem ajánlott – szemben az első résszel, ami az FSK 18 ellenére simán nézhető nekik… Na, mindegy.

A BD ugyanazt a szintet nyújtja, mint az első rész. Szépen felújított kép, az eredeti hang kezdetlegesen ugyan, de próbál térhatású lenni, s a magyar mono szinkron sem szól rosszul. Extraként audiokommentár és egy előzetes szerepel, no meg egy választható bevezető, amit javasolt megnézni a film előtt – ugyanis nagyon jó kis kiegészítést szolgál a Mad Max2 születésének körülményeiről, annak USA vonatkozásaival.

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. júl. 31. - 6:10
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.7/10 volt.
44.
Mad Max Mad Max (1979)  
2.490 Ft
Listaár: 4990 Ft (-50%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. júl. 24. - 23:11
A sebesség istene
Ha megkérdezel egy motorost - akinek mondjuk, már deresedik a haja, esetleg némi sörpocakot is megengedhet már magának -, hogy mi is a motorosok alapfilmje, a Szelíd motorosok mellett a Mad Max első része vélhetően szerepelni fog a listájában. Ez egyúttal azt is jelenti, hogy volt egy korszak a (film)történelemben, amiben a Mad Max képes volt egy olyan életérzést sugallni bizonyos köröknek, ami azokban a bizonyos körökben őt kultfilmmé, szélesebb körben pedig rajtuk keresztül ismertté tette.

Tizenéves korunkban, mikor is Simsonnal meg Jawa Mustánggal, Rigával, Romettel és Komárral róttuk az utakat, minket ugyanúgy megérintett ez az egész. Az elérhetetlenül távoli Ausztrália útjain száguldozó nomád motoros banda, a csodálatos KZ1000-es és Z900-as Kawasakikkal, a CB900-as és CB750-es Hondákkal akkor egy beteljesületlen álom megtestesítői voltak. Látni a gumiégetéssel létrehozott, majd azt áthúzott karikát (motoros körökben csak MadMax kör), érezni azt a szabadságot, törvényen kívüliséget egész egyszerűen csodálatos moziélmény volt. Még akkor is, hogy ha ezek miatt feltűnésük az első percétől kezdve a”rossz” oldalon álltam, s bár nem állítom, hogy Trancsírnak és bandájának szurkoltam, de amikor mutatták őket, bármilyen motoros jelenetet, felment bennem az adrenalin. Amikor meg Vadliba 160-nal száguldott a felezővonalon – nos, valamikor akkor határoztam el, hogy ilyet én is fogok csinálni…

Eltelt lassan 30 év, de a feeling nem változott semmit. Ma már tudok másféle szemmel is nézni rá, de az a gyermeki rajongás ott bennem bizony rendszeresen felértékeli a filmet. Az álmok nagy része valóra vált, a KZ1000 már egy elavult típus, a kiskamasz sem Jawa Mustanggal kínlódik már, mégis, akárhányszor nézem, mindig beszippant. A Mad Max ugyanakkor elsősorban mindig is motoros filmnek marad meg számomra, s csak másod-, illetve harmadsorban tudok rá akként tekinteni, ami valójában is: mint a posztapokaliptikus filmek kiindulópontjára, illetve mint egy kegyetlen jó bosszúfilmre.

„A film a legközelebbi jövőben játszódik. A civilizáció hanyatlik, általános az áru- és üzemanyaghiány. A rendet és a törvényt egyre inkább az anarchia és ököljog váltja fel. „ – hmm… miért is érzem úgy, hogy a Mad Max minden képkockája valósággá válhat hamarosan??? Az első epizódra ez talán még fokozottan igaz, hisz itt még van civilizáció, elvileg még működik is, ennek a vászonra álmodása (különösen ’79-es mértékkel) pedig egészen kiválóan sikeredett. A megfogható valóság, amitől igazán tartani lehet, süt a filmből: amikor majd az erőszak lesz az úr, amikor majd ismét csak a rendőrség lesz az utolsó mentsvár, amikor majd a Max Rockatanskyhoz hasonló figurákba kell tennünk hitünk maradékát. Önmagában már ennek a víziónak megjelenítése dicséretes, az alkotóknak ugyanakkor sikerült ezt az egészet megtölteni egy érzelmes, hiteles történettel és egészen kiváló karakterekkel.
A motoros banda garázdálkodása, annak következményei, s az abból eredő bosszúhadjárat egészen újszerű volt: itt most nem a klasszikus maffiás-bűnözős leszámolós filmet látunk, hanem valami egészen mást. A végére pedig Maxnek ugyanolyanná kell válnia, mint akiket üldöz, de ezúttal nincs feloldozás, a változás visszafordíthatatlan. Tanulságos, izgalmas, néha brutális sztori, megfelelő érzelmi töltettel, ikonikus pillanatokkal. Az esetleg máshol bevillanó szemgolyók azóta is csak ezt a mozit juttatják eszembe, mint ahogy egy függöny alatt fekvő nagybeteg látványáról is mindig a megégett Goose ugrik be. Az meg már mára igazából részletkérdés, hogy mit is jelentett ez a film Mel Gibsonnak - aki totál ismeretlen volt előtte -, a végeredményt tudjuk, meg tulajdonképp mára már a film utóélete is az: bár a filmet bemutatásakor viszonylag kevés moziban vetítették, az USA-ban 8,75 millió dollárt hozott, világszerte pedig 100 milliót. Mivel a film gyártási költsége csak 650 000 dollár volt, anyagi szempontból is elég sikeres lett. Húsz éven keresztül számon tartotta a Guinness Rekordok Könyve, mint a legtöbb bevételt hozó legkisebb költségvetésű filmet, 2000-ben az Ideglelés című film taszította le erről a pozícióról.

S még valami, ami mellett Mad Max rajongóként nem mehetek el szó nélkül: a Maxet körülvevő figurák egytől-egyig zseniálisak. A csúcs ugyebár a barátja, Vadliba, de Fifi, sőt a film elején az üldöző rendőrök is kiválóak. Trancsír, Bubba, Johnny, Éji Lovas pedig a másik oldalról számomra feledhetetlen karakterek a filmtörténelemben. Az tény, hogy mai szemmel esetleg borzasztóan egyszerű és visszafogott képi világú a mozi, sem lendületben, sem dramaturgiában, sem dialógusokban nem állná meg a helyét a mai akciófilmek között, de a Mad Max egy más kor gyermeke, más kornak készült. Minél idősebb vagy, annál nagyobb esélyed van, hogy élvezd – ha soha nem motoroztál, akkor is. Akkor legalább végig a jó oldalon tudsz állni.

A BD extrát ugyan nem tartalmaz, de a kép minőségére nem lehet panaszunk, mint ahogy tulajdonképp a hangra sem. Amit az eredeti anyagból ki lehetett hozni, azt kihozták. Az ausztrál DD 5.1 érezhetőbben gyengébb, mind az amerikai DTS HD MA 2.0, a magyar 1.0 viszont tisztességesen szól. A szinkron és a felirat köszönőviszonyban sincs egymással - de a Mad Max azon kevés filmek egyike, amit inkább nézek mono magyarban, mint eredetiben. Pontosabban néznék, ha ugyanazok a mondatokat hallanám, amikkel a nyolcvanas években megszerettem a filmet… De itt erről nincs szó, talán még Trancsír nevét sem ejtik ki. Nem baj, a film ettől még számomra alapmű.

Kosárba!!!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. júl. 31. - 6:10
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 10/10 volt.
45.
Star Wars - A teljes sorozat (I-VI. rész) (9 BD) - Limitált kiadás Star Wars - The Complete Saga (swbd) (2005)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Perselus
értékelése:
2013. júl. 11. - 8:53
Csillagok Háborúja széria:
Nos hol is kezdjem nagy kedvelője vagyok ennek a szériának eléggé, és ezen a héten bele ástam magam ebbe a blu-ray kiadásba, aminek korábban már hallottam a hírét ilyen olyan okok miatt. És most hogy túl vagyok ezeken a változatokon hát nem is tudom, eléggé érdekesek lettek a változások, hogy példákat említsek mind a két szériából az előzményekből és az eredeti trilógiából is, vannak dolgok. Kezdjük az előzményekkel: alapjában véve eléggé jó anyagok lettek és a kiegészítések a baljós árnyak esetében eléggé érdekesek lettek, pláne az át alakítás amin yoda át esett hogy a bábut szinte száműzték és a helyére digitális yoda került. A másik meg ugye a fogat verseny kapcsán jött a kibővítés, ami hát sokat nem osztott vagy szorzott volna a dolgokon de azért nem baj hogy be lettek téve a dolgok, a többi részt meg ahogy láttam békén hagyták úgy ahogy volt. És most jöjjön a klasszikus trilógia, az etalon filmek ha szabad így mondani.
Nos ott is akadnak újítások, rendbe tették magát a képet is eléggé meg ugye az 5.-ik és a 6.-ik rész kapott némi pluszt és át alakítást. Az 5.-ik részben ugye ott volt vader és az uralkodó hologram képének párbeszéde, ami kapott plusz jeleneteket és emiatt ez a rész újra lett szinkronizálva szinte teljesen,
és ki lett cserélve az uralkodó képe is a jól ismert külsejére, amit elsőre a jedi visszatérben is láttunk. És persze a jedi visszatér is kapott némi pluszt, pláne a végén azok a bizonyos plusz jelenetek az ünneplős résznél a birodalom bukása után, és persze mindenki nagy kedvenc ujitása az a csere mikor sebastian shaw a film legvégén , ki lett cserélve hayden christensenre annál a jedik egyesülése résznél amit sokan máig valahol rossz néven vettek, és persze itt is volt egy minimális uj szakasz ami vaderhez köthető, és kellett hozzá némi utólagos szinkron munka minimális de kellett. Szóval érdekes lett ez a legutoljára kiadott verzió, kicsit felemás de azért megállt a lábán még a változtatások ellenében is, úgy hogy valahol azt mondom érdemes próbát tenni vele, és megnézni ezt a változatot is ami ide került fel.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. júl. 18. - 14:21
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5/10 volt.
46.
Az utolsó mohikán: Végső rendezői változat The Last of The Mohicans: Directors Cut (1992)  
1.999 Ft
Listaár: 6990 Ft (-71%)

Kosárba teszem

kb. 1-5 nap alatt szállítható


R2-D2
értékelése:
2013. jún. 25. - 17:28
A nagy indiánkönyv pt. II
A hozzám hasonló vén rókák gondolom, még emlékeznek gyerekkorukra, amikor is a mainál sokkal ingerszegényebb világban egy-egy könyv volt a kikapcsolódás kulcsa, egy-egy könyv volt a képzeletbeli utazás eszköze. S melyik fiúgyermek ne rajongott volna anno az indiános regényekért, Karl May illetve J.F. Cooper műveiért?? Más lett a világ, az emlék azonban máig megmaradt: a csodálatos kalandok a különféle regényhősökkel a rézbőrűek és sápadtarcúak között… és egyúttal ide kapcsolódik egy kis háttérinfó is a filmhez: Az utolsó mohikán J.F. Cooper ötkötetes könyvsorozatának második epizódjának megfilmesítése. Elég szabad értelmezésben ugyan, mert jócskán eltér annak cselekményétől, de a lényeget, a drámákat változatlanul hagyta. S az is elgondolkodtató, Hollywood miért nem lát(ott) fantáziát mind az öt könyv adaptálására – jó kis kaland lehetett volna…

Most, a frissen vásárolt BD-n újranézéskor gondolkodtam el rajta, tulajdonképp mennyi szállal is kötődöm én ehhez a filmhez… Kezdve a gyerekkorom olvasmányitól, Cooper regényeitől a rendező, Michael Mann és a főszereplő Daniel Day- Lewisen keresztül a már-már betegesen imádott filmzenéig. E kapcsok külön-külön is eredményezhetnék azt, hogy Az utolsó mohikán kedvencem legyen, de így együtt – ráadásul egy nagyszerű moziban - törvényszerű a siker. Már az elején, a vadászatnál kilóra megvett a mozi, a zenével, a csodás képekkel, az indiánok mérhetetlen alázatával természet felé. Aztán ahogy jutunk előre a történetben – ami, meg kell mondjam, semmivel nem lett rosszabb a könyvénél – úgy éltem magam egyre jobban bele Sólyomszem, Unkasz és Csingacsguk útjába. Részben azért, mert végtelenül szimpatikus, szerethető karakterek, egy letűnt kor megtestesítői, részben a rekonstruált az észak-amerikai táj varázsa, s részben a nagyszerű, érzelemdús, és kalandos történet miatt. Látunk csapdát az erdőben, egy erőd ostromát, skalpolást, kézitusát indiánok között, kenus menekülést a folyón, valódi önfeláldozást és igazi drámát a végén. Mindezt egy totál hitelesnek tűnő korrajzzal, egy vérbeli INDIÁNOS filmben. Anno, gyerekkoromban teljesen hidegen hagyott az angol-francia kakaskodás a kanadai határon, ma már ezt is más szemmel nézi az ember…

Daniel Day-Lewis kiváló választás volt Sólyomszem szerepére, de az indiánok is zseniálisak: különösen a huron(sziú)Ravasz Róka, azaz Magua illetve a delavárok(mohikánok) vezetője, a legendás és gyerekkori példakép Csingacsguk. Érdekes, hogy olvasmányaimban jóval fiatalabbnak képzeltem, de belegondolva, hogy fia, Unkasz is kész felnőtt, ez így volt reális. Duncan és a Monro lányok is eltalált karakterek – a casting, akárki is csinálta, példás. Mint ahogy Michael Mann munkája is, az ő maximalizmusa szinte kézzel fogható a filmen. Mondom ezt akkor is, ha egy bődületes – ámbár mosolyogtató - hiba végül is bennmaradt a filmben: mikor Sólyomszem a végén rohan Maguáék után, az egyik sziklára támaszkodva a szikla „behorpad”, a ráterített szürke pokróc besüpped egy pillanatra…

Ha csontig elemezné az ember, biztos találna benn hibákat, mint minden filmben. Ha nem érint meg, ha nem érdekel az egész világ, biztos nem nyújt ekkora élményt, mint nekem nyújtott… Én azonban nem is vagyok képes keresni benn semmi rosszat, Az utolsó mohikán film általi rebootja akárhányadik nézéskor képes elvarázsolni. S itt kell megemlítenem az ehhez szervesen kapcsolódó zenét is: a filmtörténelem egyik legjobb soundtrackja, még akkor is, ha az alapmotívum és az abból kifejlesztett The Kiss című dal (az ébresztőhangom) egy kelta népdal feldolgozása. Borzongatóan gyönyörű…

A BD-n, meglepetésre nincs magyar hang, így igazából kisebb csoda, hogy ez így meg is jelent itthon. Az angol DTS HD MA nem egy világmegváltás, de a zene gyönyörűen szól, s az ágyúdörgések is tisztességesek. A három darab feliratos kisfilm viszont kiváló anyag, ha jól tudom, eddig ez nem volt elérhető, nem túl bőséges, de korrekt betekintés a film készültébe. Ezek fényében a DVD-hez képest mindenképp előrelépés. Meg különben is: nagyszerű film nagyszerű zenével.

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jún. 30. - 20:30
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9/10 volt.
47.
Jurassic Park: A trilógia - digipackos kiszerelés (3 BD) Jurassic Park Ultimate Trilogy (2011)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Perselus
értékelése:
2013. jún. 11. - 19:55
Jurassic Park Trilógia
Hát mivel ma van kerek 20 éve annak hogy ennek a film szériának az első darabja a mozikba jutott a nagyközönség elé, én is rendeztem magamnak egy kis privát házi mozizást és újra néztem máma a teljes trilógiát eredeti angol szinkronnal és magyar felirattal, mert úgy még soha nem láttam egyik részt sem csak a magyar szinkronokkal amik szintén jók lettek szerencsére. De kicsit kitérve a filmre is el kell ismerni kiváló sorozatot raktak össze nagyon is, még az utolsó 2 is jó lett pedig az már kicsit másabb lett stílusban is meg más tekintetben is, de a különbségek ellenében is merem mondani hogy mindenképpen érdemes megnézni a teljes trilógiát. Mert bár az első rész inkább afféle több szereplős film amiben a főbb karakterek először és utoljára kerülnek össze, és az utolsó 2 inkább fejenként egy karakterre fókuszál jobban az első részbeli alakok közül, és néhol elő hoz mellékesnek is az első részből megismert szereplőket is, de ettől függetlenül is ezek az egy szereplős darabok is magukban hordoznak olyan dolgokat, amik végett érdemes rájuk időt szánni és nem le cövekelni csak az első filmnél kizárólag. Szóval azt hiszem ezt a dolgot nem lehet tovább fogalmazni, nagyon jó kis trilógia lett változatos epizódokkal és történetekkel és persze kiváló látvány világgal, aki még nem látta mindenképpen nézze meg angol és magyar nyelven is ajánlott a megnézése, mert egyik jelleg se lett rosszabb a másiknál kicsit sem.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jún. 14. - 13:52
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5/10 volt.
48.
Django elszabadul Django Unchained (2012)  
1.990 Ft
Listaár: 4990 Ft (-60%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON


R2-D2
értékelése:
2013. jún. 8. - 17:08
A d-t nem ejtik!

„Na, jöjjenek be ebből a zergebaszó zimankóból és igyanak egy kávét!”

Ez az idézet jelzi talán legjobban, hogy a képzeletbeli nagy filmes palettán hova is helyezzük el Djangot: egy vérbeli Tarantino film, óriási dumával, zseniális figurákkal és színészekkel, s nem mellesleg újabb belépés a Mester többtermes multiplex mozijába, ezúttal a westernfilmes terembe.

Kíváncsi vagyok, lesz-e még kettő olyan film ebben az évben, ami elég erős lesz ahhoz, hogy a Djangot letaszítsa a top10 dobogójáról. Ahhoz képest, hogy lassan az év feléhez érünk, egyedül A lehetetlen férkőzött be elé, s bár még sok van hátra, de egyre inkább kételkedek benne. Még ha jobb, drámaibb, megrázóbb, látványosabb, izgalmasabb film biztosan lesz is, szórakoztatóbb tuti, hogy nem. Mert számomra a Django lényege az első perctől kezdve a széles mosolyra görbülő száj, a feledhetetlen szórakoztató moziélmény átélése, amiben tökéletes arányban keveredett a vér, humor, dráma, történeti tabló, zene, minden. Tarantinonak nem először sikeredett így egy olyan mixet létrehozni, amit akár évente képes újranézni az ember – hol a zenéje, hol a beszólásai, hol maga a film miatt. Írom ezt akkor is, hogy a másodszori, otthoni újranézéskor bizony veszített első hatásából, hisz az akkori fordulatok, váratlan események már ismertek voltak – de még így sem bírtam röhögés nélkül az egyik karakter kirobbanó fináléját…

Már a kezdet, Dr. Schulz belépője meghatározza az egész mozi hangulatát. Abban az öt percben kb. minden benne van, amire később is számíthatunk: a Django közel három órája gyakorlatilag a prológus kiterjesztése. Kiterjesztése térben, gyönyörű tájakkal és helyszínekkel, kiterjesztése zseniálisnál zseniálisabb figurákkal, valamint a pár percben felvillantott, láncon vezetett rabszolgavilág országos méretekre bővítésével. Ez egyéként - minden egyéb filmes érdeme mellett – a Django kivételes tulajdonsága: nagyon erős görbe tükröt tart Amerika múltjának egyik szégyenfoltja elé, szórakoztatóan drámai módon ítélkezik a rabszolgatartás sötét intézménye felett. Megkockáztatom, van olyan nemzedék már a földön, aki esetleg e moziból szerez mélyebb ismereteket ebből a korból – s talán ad elég inspirációt neki ahhoz, hogy máshol is utánajárjon, mi is volt valójában. Magyarán: ami nekem és néhány öreg motorosnak anno a Gyökerek volt, az most az ifjaknak akár a Django is lehet…

Schultz és Django road mozija bővelkedik remekbeszabott jelenetekkel, poénokkal, figurákkal. Don Johnson és kompániája, az egész lovas jelenet rekeszizom-dolgoztató képsor, talán a film egyik kisebb csúcspontja a második rész előtt. Mint minden hasonló alkotásnál, ahol A pontból igyekeznek B pontba jutni a szereplők, itt is érezhető némi pihenő, leülés, de Tranantinonak ezt is sikerül egy pici kis poén, gyönyörű tájak és némi dráma keverésével mozgalmassá tenni. A hosszú játékidő ellenére nem unalmas a film, mindig van benne kapaszkodó, ha másra nem, akkor épp a korra csodálkozhatunk rá: ahogy én innen meg tudom ítélni, a rendező kínosan ügyelt a hűségre..

Aztán Candylanddel – és az oda vezető úttal, a négerbunyó utántól – más szintre lép a mozi. Caprio, Samuel L. Jackson belépésével a már eddig sem piskóta univerzum alaposan kibővül, nagyszerű jelenetek egész sora következik. Hol a feszültség, hol a humor, hol pedig a vér dominál (a nagy lövöldözés Kill Billesen túl van spilázva), a fordulat meglepetése működött – még ha igazából nem volt benn sem a szituban, sem Schultz figurájában -, bármennyire véres következményei voltak, engem szórakoztatott. És itt még nem volt vége!!!! Django come backje, a dinamitos rész a felrobbanó ürgével az egész mozi legjobb poénja, mint ahogy a két nigger pengeváltása is. Bár ez inkább sima térdlövés volt, némi anyázó fennhanggal… A korona az egészen pedig a Trinity című zene, a mozi legjobb témája. Frenetikus finálé, minden tekintetben.

Ezek után nem igazán látok értelmét külön méltatni bármit/bárkit is. Rendezés, színészek, korrajz, díszlet, minden hibátlan. Talán mr. Waltz most nem brillírozik annyira, mint a Becstelenekben, de ez csupán azért van, mert a többiek felnőttek mellé. Jamie Fox tökéletes választás volt, Don Johnsont pedig nekem mindig élmény látni vásznon. Capriót bevallom, egyre jobban bírom, az öreg Mace Windura meg szinte rá sem lehet ismerni, mióta elhagyta az erő…

A BD értékeléséből talán csak a kissé kevés extratartalom vonhat le pár százalékot: kép kiváló, eredeti hang kiváló. A Django azon kevés filmek egyike, amit azonban érdemes szinkronnal nézni, a remekbeszabott dialógusok miatt, ugyanakkor az is tény, hogy a magyar DD 5.1-ben a párbeszéd borzasztóan halk az effektekhez és a zenéhez képest. Ami még ide kapcsolódik, zseniális húzás az egyébként kiváló soundtrackra ugró jelenetválasztási lehetőség, még nem láttam ilyet lemezen. A filmhez adott ajándék képregény pedig egy nagyon megbecsülendő gesztus, ilyen akciókkal lehetne talán visszahúzni a vásárlókat a megjelenéskori megvevés irányába.

Kosárba!!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jún. 11. - 7:27
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.3/10 volt.
49.
A hobbit - Váratlan utazás (lentikuláris borítós, duplalemezes ... The Hobbit: An Unexpected Journey (xp... (2012)  
3.490 Ft
Listaár: 7990 Ft (-56%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. máj. 7. - 17:34
Kalandozások Középföldén IV.
„ Drága Frodom ... Egyszer azt kérdezted, elmeséltem-e neked mindent, amit a kalandjaimról tudni kell. Miközben őszintén kijelenthetem, hogy igazat mondtam, de talán mégsem meséltem el mindent egészen…”

Újra Középföldén… Azt hiszem, ezzel a mondattal tökéletesen ki lehet fejezni az egész Hobbit lényegét, érzelmi motivációit – no meg minőségét. Ugyanis az alkotógárdának, ezen belül elsősorban Peter Jacksonnak köszönhetően a Hobbit innentől szerves része a GYU Univerzumnak, minden egyes rezdülésében illeszkedik hozzá. Így tehát aki azt szerette, vélhetően ezt is imádni fogja, aki viszont ki nem állhatta PJ korábbi fantáziavilágát, az maximum egyszer fogja megnézni a Hobbitot is. Ráadásként – ezt csak halkan, SW fanként jegyzem meg – egyre inkább hasonlít az egész a kedvenc univerzumomhoz: klasszik trilógia után prequel, ugyanolyan fanatikus rajongók, ugyanakkora mánia körülötte…

„Fili, Kili, Oin, Gloin, Dwalin, Balin, Bifur, Bofur, Bombur, Dori, Nori, Ori … egy törp még hiányzik… Bilbo, engedd meg, hogy bemutassam csapatunk vezérét Tölzspajzsú Thorint.”

Szóval Középfölde. A film elejei cameo elég volt arra, hogy PJ kilóra megvegyen: a kapcsolódási pont a GYSZ-hez annyira jól sikerült és annyira rajongói szívhez szólt, hogy utána gyakorlatilag bármi történhetett volna. A törpök feltűnése és lakomájuk pedig még inkább elmélyítette ezt az érzést – holott a mai napig nem tudom, ki kicsoda a nagy kavalkádban. Na jó, Thorint megjegyzi az ember, de a többiek… Az egész vacsorának pedig - ami önmagában iszonyat mókás – csodálatos lezárása a dal, a Misty Mountains, amit közösen énekelnek. Ilyen hangulatos felvezetés, amivel a Hobbit nyit, kevés filmben található. Tulajdonképp nem történik semmi, mégis elmerülünk a környezetben, a díszletben, a karakterekben – legyenek akár régiek, akár újak. S nem, nem hosszú: pont olyan, mint pl. egy igazán jól sikerült este, nem akarod, hogy vége legyen…

„ - Keresek valakit, aki részt venne egy kalandban.
- Egy kalandban? Kétlem, hogy bárkinek Bree-től nyugatra, kedve lenne holmi kalandokhoz.”

Aztán a nagy kaland még csak most kezdődik. A GYSZ-hez hasonló road movie különböző eseményei és helyszínei mind egy újabb varázslat részei, egy mágiáé, ami nem enged elszakadni Középföldéről. Rengeteg kapcsolódási pont Frodoék útjával, a kővé vált trollok, Völgyzugoly, a Ködhegység gyomra azt a hatást érik el, mintha sosem hagytuk volna el e tájat. Mintha az elmúlt 10 év nem lett volna. A kalandok külön-külön is élményszámba mennek: a trollvacsora gusztustalanságai ellenére már-már gasztronómiai élmény, Elrond házába belépni pedig mindig jó dolog. Az meg, hogy itt is feltűnik néhány régi arc, ismét csak a kapcsolatot erősíti: érdekes volt figyelni a morgul tőrre adott reakciókat a jövő ismeretében. A hegyi ösvényes lett számomra a mozi leggyengébb része, a kőóriások harca valahogy még ettől a fantasyvilágtól is idegennek tűnt. Szerencsére nem vitték (annyira) túlzásba, s a Ködhegység mélyén történtek vastagon kárpótoltak mindenért. No, nem a koboldokra gondolok, mert az a menekülés bizony kissé ront az összképen: technikailag sem lett teljesen hibátlan, meg borulásilag/zuhanásilag is hagy némi kivetnivalót maga után. A Koboldkirály viszont király, olyan, mint Nass főnök az EP I-ből…

„- Én vagyok Zsákos Bilbo.
- Zákosz? Mi lehet az zákosz, kedveszkém?”

A hegy mélyében történtek – s az egész film – legjobb, legmeghatározóbb eseménye természetesen Gollam feltűnése. Nem gondoltam volna, hogy egy valaha is gnómtól borsózni fogok örömömben, de itt ez történt. Az Andy Serkins által megformált lény a GYU univerzum egyik sarokpontja lett, minden perc élmény, amit a vásznon látunk tőle. 10 év alatt semmit nem vesztett bájából, a CGI fejlődésével pedig még élethűbb lett. A drágaszág pedig új gazdát talált…
A finálé nagy csatája méltó lezárása a mozinak, akkor is, ha egy icipicit túlzó és önismétlő. A pillangó feltűnése ugyanakkor csak annak lesz az, aki korábban látta a GYU-át, aki majd a Hobbitot látja először, annak ez lesz az első, megismételhetetlen élmény. Mint ahogy az évtizeddel ezelőtt látott csatajelenetek kísérteties hasonlósága is: sok negatív hangot hallottam arról, hogy a gigászi csatát Erebornnál már láttuk… Igen, de évek múltán, mikor is majd gyerekeink nézik a hat filmet egymás után, minden máshogy fog működni. Mondom, sok mindenben ismétlődik a SW…

„Te! Mit műveltél? Majdnem megöletted magad! Nem azt mondtam, hogy csak kolonc leszel? Hogy sosem éled túl a vadont? Hogy semmi helyed nincs közöttünk? Ekkorát még nem tévedtem soha éltemben!”

Imádom a Hobbit látványvilágát, imádom a helyszíneit, imádom a karaktereit. S ez még csak az első epizód volt, s már mennyi mindenki visszatért. A nagy régieken kívül az „újak” Bilbó, Radagast, Thorin és a törpök karakterileg és színészileg is kiválóak. Jó, hogy Martin Freedman szüneteltette a dr. Watson figurát ezért a moziért, mint ahogy jó, hogy Richard Armitage is lepasszolta John Porter alakját a Válaszcsapásból Thorin kedvéért. Persze, mindig lehet viszonyítani mindent mindenhez, de úgy gondolom, szép lassan Bilbo figurája felnő majd Frodo mellé, mint ahogy Thorin is megközelíti majd Aragornt. Még ha mások a súlypontok, akkor is. Egy valami, egy nagyon pici valami hiányzott harmadik nézésre is: mintha kevesebb idéznivaló szöveg lenne a Hobbitban (akkor is, ha írásomban összeszedtem párat), mint korábban volt – a GYU megszámlálhatatlan ikonikus mondata mellett ezt ebből a szempontból egyelőre kissé üresnek érzem. Leszámítva a „Ha zákosz veszít, megesszük egészben!” dumát…

Ahogy látszik, kizárólag érzelmi szempontból vagyok képes megközelíteni a Hobbitot. Egy imádott franchise részeként, s nem érdekelnek a film hibái, még ha másoknak esetleg teljesen nyilvánvalóak is. A könyv ismerete hiányában ráadásul viszonyítási pontom sincs, nekem ez így a nagybetűs MOZIÉLMÉNY, egy kib*szott időutazás a múltba, amikor is először merültem el Tolkien világában. És jelenleg nagyon örülök, hogy még kétszer megtehetem. A minőség ezek után garantált…

Ahogy ez a BD is minőségi. Gyönyörű kép, s beszarás angol hang. Bár kétszer láttam moziban magyarul, s meggyőződésem, hogy a szinkron – főleg Gollamé – jobb, mint az eredeti, ezúttal angolul néztem. Nos, a DTS HD MA 7.1 csúcs. Eszméletlenül részletgazdag, nem üvölt, tökéletes harmóniában vannak az effektek a dialógusokkal. A kiadvány igazi kincse az extra BD. Egy hat perces kisfilm, meg jó néhány előzetes (némely 5.1-ben) mellett a két órás forgatási napló hatalmas élmény minden filmrajongó számára. Alapos, érdekes dokumentum az egy évről, egy nagyon szimpatikus Peter Jacksonnal, aki nem felejtett el ember maradni sikerei ellenére sem. Aki picit is szeret a dolgok mögé tekinteni, nézze meg. S ha jól érzékeltem, HD-ben van. Tökéletes kiadvány, akár teljes áron is:

Kosárba!!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. máj. 14. - 11:33
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 10/10 volt.
50.
A Titánok harca / A Titánok haragja (2 BD) (Twinpack) Clash of the Titans / Wrath of the Ti... (2012)  
3.990 Ft
Listaár: 9990 Ft (-60%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


Perselus
értékelése:
2013. máj. 3. - 21:25
Titánok harca széria:
Hát így elöljáróban azzal kezdeném hogy eléggé jól ismerem ezt a teljes titánok harca sorozatot, mind a két filmet ami ebben a kiadványban van benne, és azt a filmet is ami miatt nem kis részben létre jöttek ezek a filmek, Desmond Davies 1981-es titánok harca című munkáját ami nekem személyes kedvencem, és máig nagyra tartom mint filmet attól függetlenül hogy régi darab. De térjünk át arra ami ennek az írásnak a fő témája a 2010-es titánok harca, és annak a filmnek a 2012-es folytatása a titánok haragja, amik szerintem simán kijelenthetjük kendőzés nélkül inkább a látványfilm felé húznak jobban, és nem a történetre fókuszáló filmek irányába ahogy azt korábban 1981-ben tették az eredeti film idején. De persze van benne történet is amennyire kell de ha jól megnézzük kiderül hogy a történet nagyon másodlagossá válik idővel, és a lendületes kalandos látványos jelleg kap igazi táptalajt és mozgásteret. De ez az én szememben nem ront a film értékén személy szerint, csak ismerve a régi dolgokat kicsit furcsává teszi de nem rosszabbá kicsit sem. Sőt ez a 2 film is tud jó lenni a maga módján és formájában szerencsére, jó a lett a látvány ami kapott eléggé jó mozgalmas is a film még pörgősnek is hívható ami külön jó pont nálam, és tetszenek a karakterek is amiket összeraktak és ki találtak a filmhez, aki talán a maga formájában kicsit talán bizonytalan az perselus aki elsőre nem tudja ki is ő azért vívódik, utána meg azért mert nem tudja ki legyen ő igazából ember vagy isten vagy a kettő között maradjon. A másik két kedvencem zeusz és hádész akiket jól kitaláltak ide, mint az érem két ellentétes oldala más jelleggel motivációval és személyiséggel megáldva és ki alakítva. Szóval akár mennyire is megy át és esik át ez a sorozat a látvány világ ki hangsúlyozásába, ettől még valamiért jó film lett szerintem talán nem mindenben tökéletes és nem mindenben megfelelő, minden nézőnek de amennyire kell annyira azért jó film lett, és én csak azt tudom mondani érdemes próbát tenni vele mindenképp mert valóban jó film lett mind a 2 rész.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. máj. 9. - 20:38
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6.3/10 volt.
51.
Felhőatlasz Cloud Atlas (2012)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. ápr. 29. - 1:15
Szextett szex nélkül
Gondolom, nem vagyok egyedül vele, de mikor kijöttem tavaly erről a filmről a moziból, hatalmas zűrzavar volt a fejemben. Láttam valamit, amiről éreztem ugyan, hogy különleges alkotás, éreztem, hogy valamit kellene a háttérben észrevennem a hat különböző szál között – azonban valahogy a sok apró részlet nem állt össze egésszé… Innentől kezdve nem is volt kérdés az újranézés - sőt nem is elég egy újranézés -, ami az otthoni, nyugodt körülmények között, ismerve már a film szerkezetét és a főbb figyelnivalókat, meg is hozta a várt eredményt. Lényegesen jobban tetszett a film, úgy érzem, kezdek valamit kapizsgálni is belőle – ugyanakkor a legfőbb gondjaim mégsem múltak el teljesen…

A hat történeti szál, amivel a mozi dolgozik, egyenként kiváló. Vannak persze közülük személyes kedvenceim (különösen a két jövőbeli), vannak, amiket csak most kedveltem meg, de tény, hogy az önálló kis sztorik remekül megírt és filmre vitt történetek. Stílusukban sokrétűek, hisz van itt drámai, romantikus, kalandos, rejtélyes, történelmi hátterű, korban is jócskán máskor játszódnak, de mindegyik simán magában rejti a filmnézés oly elengedhetetlen kellékeit: a személyes kötődést a szereplőkhöz, a hangulatot, a történetet, tehát a nagybetűs ÉLMÉNYT. Mindegyikben meg lehet találni az ember számára megfelelő kapaszkodót, mindegyiket a maga nemében és korában különlegesnek lehet tekinteni. Ahogy egybe vannak fűzve, az meg egyszerűen zseniális. Már a moziban is feltűnt, de itthon jobban tudtam rá figyelni: ennyire kiváló vágást, ennyire sokrétű elemek és jelenetek ennyire kiválóan egybe fűzését rég láttam. Az áttűnések, a mondatok jelentéseinek több korban elhelyezése, a kérdésekre más korban adott válaszok vágása elképesztően jól sikerült, komolyan mondom, filmszerető emberkéknek már csak ezért is megérné megnézni a Felhőatlaszt. S ami első nézésre zavart, itthon az is más értelmet nyert: sokszor csak pár percre, egy jelenet erejéig ugrunk más történetszálba – a kapkodás helyett most már logikusan felépített forgatókönyvet sejtek…

Azonban még ennyi dicséret mellett sem tudok elmenni a Felhőatlasz számomra két legnagyobb hibája mellett: az egyik, hogy a kétségtelen kapcsolódási pontokon kívül hiányzik a mindent átfogó kohézió. Hiányzott a végéről a katarzis, mikor is azt érzi a néző, hogy végigült 164 percet, s megérte: a film végére történik valami, megmagyaráznak valamit, amit egész mozi alatt várt. Nos, itt ilyen nincs. Lehetne erre azt mondani, hogy mi a francért vannak a nézőnek ekkora elvárásai, meg mit is lehetett mást várni, azonban az egész mozi valahogy úgy van felépítve, valami olyasmit sugall végig, hogy ennek a katarzisnak el kell jönnie. Nem tudom máshoz hasonlítani, mint egy hosszú és nagyon izgalmas pettinghez, amiben minden megtörténik, csak épp a legfontosabb nem. A katarzis… Ebben pedig mindenképp a rendezők a ludasak, hiszen az ő dolguk lett volna az is, hogy művüket közelebb hozzák a nézőkhöz. Jómagam nem igazán szeretem, ha egy filmnél nagyítóval kell keresni a mondanivalót. Oké, a Cloud Atlasra sok mindent rá lehet fogni, de ha mégsem jön át a vásznon elsőre a közlendő, az régen rossz. Ez egy kis költségvetésű művészfilmeknél nem ritka jelenség, no de a 103 millió dolláros büdzsé ez esetben minden, csak nem kis költségvetés – még jó, hogy a gyártási költségek legalább megtérültek.

A másik meg, ami még másodszori nézésnél is zavart kissé, az a színészek felhasználása, nemek kifordítása és az összes ezzel járó dolog. Értem én, hogy ez is a művészi koncepció része, de számomra többször pont a visszájára fordult az egész – különösen Noakes nővér esetében. Azt nem vitatom el, hogy színészi szempontból zseniális és maradandó alkotást látunk, de szerintem a kevesebb itt is több lehetett volna – szerintem jobb lett volna, ha minden szálban külön gárda van. Vagy esetleg ha a színészeken keresztül tisztán le lehetett volna vezetni valamiféle reinkarnációs szálat (nekem még nem sikerült), akkor még talán jobban befogadtam volna, de így inkább zavaró volt számomra. Aztán persze lehet, ha még párszor megnézem, összeáll az egész, de az már az első szerelem varázsát nem hozza el…

Pedig lehetett volna akár az is. A Felhőatlasz technikailag egy nagyszerűen megcsinált mozi lett, minden dollár meglátszik rajt. Tényleg magával ragadó a látvány, tényleg jó kis történetek, kivételesen jó a színészgárda. A Wachowski tesókat nem kell bemutatnom – én ráadásul minden filmüket szeretem – Tom Tykwer pedig a Lé meg a Lolával no meg a Parfümmel lopta be magát a szívembe. Mégsem sikerült nekik egy elsőre fogyasztható, maradandó filmélményt összehozni: maradandó ugyanis csak annyiban lett, hogy az ember les ki a fejéből, mi is történt vele. Meg közben örül, mint majom a farkának, ha felfedez egy asztalláb alá csúsztatott naplót, vagy egy köteg szerelmeslevelet kapocsnak…

Aztán lehet, direkt van így. Az biztos: ennél a mozinál nem kell senkinek sem kellemetlenül éreznie magát, ha nem jön le minden elsőre. Még másodszorra sem fog. Meg kell próbálni szimplán élvezni az egészet, egy felszínes kirakósjátékot játszani a történettel meg a karakterekkel, hátha összejön valami. Csak arra kérek mindenkit, ha sikerül neki, jelezze felém, mert akkor szívesen újranézem annak tükrében is a mozit.

A BD eléggé szegényes lett. A filmen kívül semmi nincs rajt, a kép számomra tökéletes volt (bár ez nem mérvadó), a négy HD hangon viszont meglepődtem. Ritka a magyar DTS HD egy lemezen – ennek igazából örülnünk is kellene, de valahogy úgy érzem, itt egy icipicit a minőség rovására ment. Kevésbé dinamikus, intenzív, mint az várni lehet tőle. Aztán az is lehet, hogy ez is a rendezői koncepció része – mint ahogy az volt az Éhezők viadalánál – csak ott volt hozzá dokumentumfilm, amiből mindezt megtudhattuk. Itt ilyen sincs. Kár.

„A Felhőatlasz olykor csúnyán szájbarágós, máskor pedig meglepően homályos, mégis összességében remek filmélmény lett. Aki az elején felül a hullámvasútra az minden bizonnyal a végén úgy fog lekászálódni róla, hogy forog a feje és elsőre azt sem tudja, hogy mi történt vele, csak abban biztos, hogy valami nagyszerű dolog.” - nos, pontosan így látom én is. A hullámvasútra viszont többször fel kell ülni, épp ezért:

Kosárba!!!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. máj. 2. - 6:13
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 8.7/10 volt.
52.
Felhőatlasz Cloud Atlas (2012)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Remo
értékelése:
2013. ápr. 25. - 12:06
Sokrétegű film sovány BD-n
FILM (8/10): Abban a korban, amikor azok a filmkészítők, akik új utakat jelölhetnének ki, nem mernek kockáztatni, a Felhőatlasz fény az éjszakában, első nézéskor mégis vegyes érzésekkel jöttem ki róla a moziból. A részek nagyon is tetszettek, az egésszel viszont problémáim voltak. Nem állt össze, kevésnek tűnt, nem elég mélynek, viszont minél többet gondoltam vissza rá, annál többet fedeztem fel belőle, és mind jobban tudtam értékelni azt a vitán felül páratlan teljesítményt, melyet a három rendező együttesen elért. Amikor most újranéztem, nem éreztem szükségesnek, hogy a nagy összefüggésekre koncentráljak, egyszerűen élveztem az elbeszélést. Mert a spirituális vonatkozáson túl a Felhőatlasz a történetmondás előtt tiszteleg nagy kalappal. Hat különböző sztorit mesél el és ez bár őrültségnek tűnhet, azonban bravúrosan simítja őket egybe. Egyszerre látunk egy nagy történetet és hat önmagában is teljesértékű - könnyen befogadható és szórakoztató - epizódot, melyek nem csupán az éppen játszódó korban, de műfajban is eltérnek. A színészek élvezettel bújnak a különböző etnikumú és nemű karakterek bőrébe, melyet a maszkmesterek hol kevesebb, hol több sikerrel tesznek hitelessé. Igazából Tom Hanks, Halle Berry, és a többiek végig ugyanazt a szerepet játsszák, ám néhányuk egyéni döntéseiktől függően hol jóvá, hol gonosszá válnak. Ez alól jelentős kivételt Hugo Weaving jelent, aki bárhol tűnt fel, mindig rosszban sántikált. Ugyan a magam részéről elég sötéten látom az emberiség jövőjét, azonban az alkotók itt megfogalmazott álláspontjuk szerint hisznek az emberben és, hogy a helyes döntések és a megteremtett értékek tovább öröklődnek és a megfelelő irányba terelhetik az elkövetkező generációkat. Remélhetőleg a Felhőatlasz is egy szem ebben a láncban.

+A film zenéje fantasztikus! Mutatja, hogy mennyit érnek manapság a díjak, hogy még jelölést is alig kapott!

KIADÁS (5/10): Amerikával ellentétben a Felhőatlasz nálunk sikert aratott a mozikban, így az ADS megkockáztatott egy Blu-ray kiadást belőle. Erőfeszítései itt ki is merültek, ugyanis a kiadvány meglehetősen fapados lett. Az állóképes, zenés menü egy fokkal jobb a tőlük megszokottnál, a kép- és hangminőségtől viszont nem voltam elájulva. A HD-transzfer élessége meggyőző, viszont a feketék kevésbé. A kontúrok is néha bizonytalanok és a részletgazdagság nem olyan kiemelkedő, mint az egy vadiúj filmnél elvárható lenne. A hazai szinkron, ha nem is remekmű, de jól sikerült. Az ismert színészek többnyire megszokott magyar hangjukon szólalnak meg. A Tom Hanks-Kőszegi Ákos párosítás ezúttal is bevált, de Harsányi Gábort (Jim Broadbent) is élvezet hallgatni. A hangkeverés intenzitása nekem kissé egységtelennek tűnt, de ez lehet rendszerbeállítás függvénye is. Az biztos, hogy névlegesen hiába dts-HD, nem éreztem jelentős különbséget egy mezei 5.1-hez képest.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. máj. 2. - 6:13
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.7/10 volt.
53.
A hobbit - Váratlan utazás (négylemezes extra változat) (BD3D) ... The Hobbit: An Unexpected Journey (xp... (2012)  
10.990 Ft
 

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


mester-jani
értékelése:
2013. ápr. 18. - 16:51
Középfölde elszabadul
Vannak filmek amik elsuhannak mellettünk észrevétlenül, vannak amik elgondolkodtatnak, olyan is akad amit nem felejtünk és van az a kategória aminek a rabjává válhatunk. Nálam ez maga Középfölde világa, és abból a mostani szelet aminek a címe A hobbit: Váratlan utazás.

Számomra ez az utazás nem volt váratlan, már a bejelentése óta készültem rá. Mikor megérkezett üdvözöltem a mozi sötétjében, mint egy régi, nagyon jó lelkű barátot. Felidézte a csodálatos hangulatot a zene és a látvány által, új arcát mutatta meg a történet segítségével, mindezt tökéletessé tette a sok utalásával.
Nem mutatta jelét az öregedésnek, a fáradtságnak.
Egy második és egy harmadik találkozó ígéretével búcsúztunk egymástól, és boldogan nyugtáztam ő semmit sem változott.

Szóval a fenti leírás tökéletesen mutatja érzéseimet a művel kapcsolatban. Peter Jackson megcsinálta amit Lucas nem tudott, egy tökéletes trilógiához, minőségben hasonló "előzményt" gyártott. Ez a film is bővelkedik az epikus képsorokban. Tele csodálatos tájakkal, hajszínekkel, érzésekkel. Völgyzugoly feltűnése ugyan olyan csodálatot váltott ki belőlem, mint régen, ugyan így Széltető, de Erebor mint új helyszín is meghozza a várt hatást. A zene szépen hozza a régi jól bevált irányt kicsit megfűszerezve újdonságokkal.
Színészek terén sem lehet panasz Martin Freeman mint Bilbo ezidáig szerintem legjobb hobbit a vásznon.
Lezárás szépen vezeti fel a második részt, és fokozza a kíváncsiságot a sárkánnyal kapcsolatban(alig bírom kivárni, hogy láthassam miként néz ki az a tűzokádó csapás).

Kiadványról röviden:
A steelbook külseje és belseje nagyon szép és igényes festést kapott.
Magyar is de legfőképp az angol hang valami csodálatosan szól, tiszta, dinamikus, élettel teli. Kép hibátlan, éles, szépen adja át Középfölde lélegzetelállító látványát.
Extrákból lehetett volna több a kiadványon, viszont ami van rajta az legalább tartalmas.
Számomra kötelező vétel és csak remélni tudom, hogy év vége felé megkapjuk mindezt bővített formában is és legalább 2 extra lemez kíséretében.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. máj. 30. - 6:32
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6.8/10 volt.
54.
New York bandái (BD+DVD+DC) Gangs of New York (2002)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. már. 28. - 21:41
Egy felkelés története
Érdekes a viszonyom ezzel a mozival (is), évek óta a polcon van az ajándékba kapott külföldi kiadás DVD-n, de sosem vettem rá magam, hogy megnézzem. Valahogy idegenkedtem az egésztől, a hosszától, Capriótól, a hangulatától, mindentől. Aztán nemrég egy áruház készletkisöprő akciójában pofátlanul olcsón láttam BD-n, s ha már ott volt, meg is vettem. Azon melegében meg is néztem – s bizony nem voltam tőle elájulva. Írni sem akartam róla (amúgy is egyre kevesebb értelmét látom az írásnak), ámde az extralemez megtekintése után alaposan megváltozott a véleményem…

Ugyanis rengeteg minden megvilágosodott bennem a filmmel kapcsolatban. Scorsese New York mániája nem volt újdonság, ámde az USA rövid történelmének ezen korszakát totál homály fedte nálam. A dokumentumfilmek megtekintéséig csupán egy kosztümös bosszúfilmet láttam benn, most viszont egy nagyszabású történelmi tablót, ami fellebbenti a fátylat New York és Amerika sötét korszakáról, ami előtt egy meggyilkolt pap fia próbál bosszút állni apja gyilkosán. Ilyen kontextusban – tudva, hogy gyakorlatilag az 1800-as évekbeli valóságot látjuk a vásznon -, sok mindent át kellett gondolnom. Mindenekelőtt a film végi mészárlást, ami előtt először értetlenül ültem – mert soha, sehol nem olvastam róla eddig…

Mindazonáltal a NYB nem történelmi film, legalábbis nem elsősorban az. A fő szál Amsterdam (Caprio) története, aki évek múltán visszatér gyerekkora játszóterére, hogy elégtételt vegyen a Hentes Bill (Day-Lewis) nevű bandavezéren, aki felelős apja haláláért. A bosszú, mint motiváció zsigerig hat: a kezdő képsorok Vallon pappal (Neeson), az ír Döglött Nyulak bandájával, a véres ütközettel adnak annyi érzelmi kötődést, hogy Amsterdam későbbi tettei hitelesek és néha megrázóak legyenek. Okos húzás volt, hogy egyfajta meghasonlott módon zajlik az egész, ugyanakkor az is tény, hogy Bill helyében egy ponton rövidre zártam volna az eseményeket. Az egész légkör, a bandaháború nagyon jó, véres és kegyetlen, a társadalmi különbségek, a nők kiszolgáltatottsága megdöbbentő, a díszlet – a római Cinecitta stúdió munkája – lenyűgöző: a kor mocska szinte lefolyik a képről, a szenvedés és a szegénység húsba vág. A mellékszereplők, Cameron Diaz, Brendan Gleeson, John C. Reilly parádésan egészítik ki a Bill vs. Amsterdam harcot, tulajdonképp minden a helyén van ebben a monumentális alkotásban. Scorsese stílusát kicsit furcsa volt látni e díszletek közt, de a keménysége nyomon érhető…

… ami sajnos nem tudja minden esetben kitölteni a történetet. A film néha érezhetően leül, többször éreztem felesleges dialógusokat, feleslegesen hosszú képsorokat, amik ugyan a történelmi tablót valóban színesítik, de a pillanatnyi moziélményt negatívan befolyásolják. Csak így, az extrák megtekintése után értettem meg, mit is keresett a filmben és milyen fontos is volt William Tweed szerepe, mennyire fontos is volt a polgárháborús-választódis kitérő…

Mert a NYB ezektől lett igazán emlékezetes mozi. Attól, hogy nagyon erős történelmi alapokon nyugszik, attól, hogy bemutat egy világot, amiről nem szívesen beszélnek odaát. 09.11 előtt ez a lázadás volt NY történelmének legnagyobb tragédiája, annak előtörténete pedig a maga politikai színezetével elgondolkodtató és megdöbbentő történet. A fene se gondolta volna, hogy Lincoln ennyit szenvedett ezzel a rabszolga felszabadító polgárháborúval, mint ahogy azt sem, hogy a későbbi gengszterfilmek ír, olasz maffiájának alapjai valahol e korban gyökereznek. Tanulságos, látványos, és komoly filmmé ezáltal vált számomra a NYB, pár nappal a megnézése után pedig az akkor kínosan unalmasnak érzett részek sem tűnnek már fárasztónak. Mert már nem számítanak, mert egyszerűen nem megy ki a fejemből a szétlőtt város látványa...

A kiadvány hibátlan, akár teljes árat is megér. Kép első osztályú, ahogy az eredeti hang is. A kincs azonban mégiscsak az az extra DVD lemez, ami tartalmazza mindazokat a háttérinfókat, amik számomra más megvilágításba helyezték a mozit. Minden magyar felirattal.

Nehezen éreztem rá az ízére, de miután sikerült, úgy gondolom, parádés mozi ez.

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. ápr. 7. - 15:40
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 8.5/10 volt.
55.
A jó, a rossz és a csúf (bővített változat) Il buono, il brutto, il cattivo (1966)  


A TERMÉK
NEM BESZEREZHETŐ!
Blu-Ray Részletek >


Szurov Zoltán
értékelése:
2013. már. 25. - 14:30
A rendező, a zeneszerző és a vadnyugat
Lenyűgözően élethű a világ legjobb westernje blu ray kiadásának képminősége! Bár egy-két helyen életlen, de ez egyáltalán nem zavaró. Annyira pontosak a közelről vett bőrszínek, hogy szinte érezzük a vászonról a szereplők több hetes, mosdatlan, izzadt bűzét. És pontosan ez az egyik jellemző eleme a Sergio Leone által készített spagetti westerneknek, hogy nagyon realisták! Mint ahogyan az a bőséges és érdekfeszítő extra anyagból is kiderül, a rendező alapos történelmi kutatómunkát végzett a vadnyugati barbár állapotokról, öltözetekről és a korabeli polgárháborús helyszínekről meg fegyverekről.

A lemez behelyezése után egy megunhatatlan first shoot person 3 dimenziós játék hatását keltő mozgó menü fogad minket amit akár órákig is élvezetes nézni és elhallgatni, köszönhetően az alatta kristálytisztán csendülő Ennio Morricone „Az arany láza” című műnek, annak a legendás zeneszerzőnek a dallamainak akinek utánozhatatlan kompozíciói western opera színvonalra emelték A jó, a rossz, és a csúfot.
Jó, hogy van magyar mono hangsáv is a lemezen, de azért az mégsem szól olyan elementárisan mint az angol dts hd. Pl. mikor ezek a vadnyugati barbárok ajtóstul rontanak egy faházba, akkor az olyan hangos és összetett robajú dübörgéssel jár amit a magyar vértelen mono egyáltalán nem tud megszólaltatni. A térhatás is eredetiben érvényesül igazán, még akkor is ha az csak kisebb zajokból áll, mint a tücsökciripelés, szélzúgás vagy egy coyote felugatása.
A korong az eddig mozikban be nem mutatott, kivágott részekkeli bővített változatot tartalmazza, olyan értékes jelenetekkel amik árnyaltabbá teszik a három főszereplő jellemét. A rossz pl. talán nem is olyan rossz, hiszen amikor az egyik eleddig kihagyott részben végig tekint a polgárháborús sebesültek tömkelegén, még ez a sokszoros gyilkos is elcsóválja a fejét az esztelen vérengzés láttán.

Az extra anyag megtekintése csak még jobban elmélyíti értékelésünket Sergio Leone örökzöldje iránt. Kettő filmtörténész audio kommentárja jár a filmhez. Ezek közül Christopher Fraylingé nemcsak hogy informatívabb, de csak úgy árad belőle a film iránti lelkesedés. Ikonikus kameramozgásra hívja fel a figyelmet és elárulja többek között azt is melyik korabeli filmből ered a Csúf sikolyba átforduló káromkodása. Na, hát a Burt Lancaster főszereplésével készült Vera Cruzból! Ezzel azért egyáltalán nem árultam el sokat, mert amúgy is olyan hatalmas információ özönnel lát el minket a két kommentár, hogy aki végig hallgatja nem győzi majd kapkodni a fejét (fülét).
A Leone nyugatja és A Leone stílusa a szereplők és készítők visszaemlékezéseiből összeállított egyenként 20 perces doku valójában egy film volt csak kettőbe vágták. Az egyikből kiderül, hogy szegény Eli Wallach élete és egészsége többször is veszélybe került és csak a véletlenen múlott, hogy nem halt meg pár forgatási balesetben.
A történelmi hitelesség alátámasztása kedvért van egy 14 perces kisfilm „Az ember aki elvesztette a polgárháborút” című, ami Henry Hopkins Sibley konföderációs tábornok hadjáratáról szól.
A jó a rossz és a csúf rekonstrukciójáról is szól egy érdekes extra anyag.
A törölt jelenetekből csak kettő van, mint ahogy előzetesekből is.
Ami még nagyon tetszett az Jon Burlingame-nek, a Daily variety írójának értekezése Morricone egyedi munkáiról. Magyar felirat sajnos nem jár egyetlen extra anyaghoz sem, de ez a kiadás akkor is pontosan az amelyikért megéri az angol vagy német szótárakat tanulmányozgatni.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. ápr. 4. - 15:29
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6.7/10 volt.
56.
2.490 Ft
Listaár: 6990 Ft (-64%)

Kosárba teszem

kb. 1-5 nap alatt szállítható
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2013. jan. 3. - 19:45
Éhező nézők a viadal után
Mindenekelőtt Running Man és Battle Royale. Sőt, talán még Ház az erdő mélyén is… No meg Disney.

Ezek ugrottak már be a film megtekintése kapcsán már kilenc hónappal ezelőtt is: hangulatuk, cselekményük, esetleges jeleneteik miatt. Meg most is – bár kétségkívül ezúttal sokkal jobban tetszett a mozi. Vélhetően mert már tudtam, mire számítsak, valahogy sokkal jobban elfogadtam ezt a korhatáros gyilkolászós világot, csakúgy, mint a vérmentes vámpírvilágot a másik sorozatban. A Hunger Games (továbbiakban HG) szerencsére sokkal jobb annál, pláne nyitófilmnek: ha már egyszer elfogadjuk és megértjük az alkotók szándékát, egy kimondottan élvezetes kis mozit kapunk, amiben mindenki megtalálhatja a maga kis kapaszkodóját. Az akcióra vágyók az aréna küzdelmeit, a szerelemre vágyók Katniss és Peete románcát, a sci-fire vágyók a Kapitóliumot, a posztapokaliptikus képekre vágyók meg a körzeteket. Ezáltal lesz a HG egy többrétegű - elsősorban azonban mégiscsak a tiniknek szóló -, élvezhető film.

Az Aratás, a körzetek megjelenítése, a Kiválasztás drámaisága nekem nagyon tetszett. A szürkeség, a pusztulás, az egyszerűség képeibe bombaként robban a pink lady, Effie, először komikusnak tartottam látványát, mára inkább fenyegetőnek gondolom: a hatalom képviselőjének, aki egy felsőbbrendű világ követe, annak minden külső megnyilvánulásával együtt. Nem kevés drámaiság is szorul ezekbe a képsorokba, Katniss döntése simán képes könnycseppeket csalni a szemünkbe.
A Kapitólium, a felkészülés egy más világ. A sci-fik világát megidéző város lenyűgöző, a maga monumentális épületeivel, a hi-tech berendezéseivel. Emellett, minden hasonló, küzdősportos filmekben hatásos és hangulatos a felkészülés a versenyre, itt sincs ez máshogy. Az idétlen show-t leszámítva tetszettek az erőpróbák, a pontozások, minden.
Mint ahogy nagyjából az Arénában is tetszettek a dolgok: jó volt a háttér, az erdő, kellően ötletes és/vagy kegyetlen leszámolások, valahogy a love story sem tűnt erőltetettnek. A legjobb jelenet azonban mégiscsak az volt, mikor Katniss kiint a kamerába – az érzelmileg nagyon üt, ráadásul a film komolyabb, társadalompolitikai részébe is kiválóan illeszkedik.

Összességében tetszett az egész, azonban néhány dolog még mindig zavar… Azon már túl vagyok, hogy a PG 13-as karika miatt totál feláldozták a filmet, ezért soha nem lesz olyan, mint mondjuk a Battle Royale volt. Tulajdonképp még értem is a döntés lényegét, hisz ezt elsősorban ismét a középiskolásoknak készítették – akik amúgy is a rajongóbázist alkotják. Az más kérdés, ez mennyire álszent dolog: ugyanezen a középiskolások kedvence Jigsaw is… A túl színes, nevetséges kinézetű karakterek Kapitóliumban csak elsőre okoztak megdöbbenést és visszatetszést, másodszorra már közönyösek voltak – szimbolizáltak valamit, s én elfogadtam azt. Ugyanakkor a mozi néha valóban túl lassú tempóján, valamint a kutyák és a tűz megjelenésén nem tudok napirendre térni… Hogy azok miből, hogyan???? Szerintem nem illettek bele egy olyan TV-showba, ahol valóságot, valós halált és üldözést néz a néző…

A karakterek viszont zseniálisak. Tök jó a 24 gyerek, igaz, néhányukat csak pár másodpercig látjuk. Katniss, az erdő lánya kiváló figura, tényleg szerethető, ahogy társa, Peete is. A felnőttek egész parádés szereposztásban veszik őket körül, Haymitch (Woody Harrelson) és Cinna (Lenny Kravitz) kib*szott jó figura. Gale-re sokáig azt hittem, ő Thor, de aztán kiderült, csak a testvére. Az öreg Donald Sutherlandnak meg jól áll ez a fehér hajú és szakállú elnökösdi…

A HG képi világa, látványa, effektjei hibátlanok. A mozi e tekintetben simán képes varázsolni, ha kel, a 12-es körzetben, ha kell, az Arénában, ha kell, a vezérlőteremben vagyunk. Nincs baj a sztorival sem, a színészekkel sem – talán legnagyobb baj megint velem, a nézővel volt: felnőtt fejjel többet vártam egy tinimozitól…

A BD képe egészen kiváló, legyen az akár a színes főváros, akár zöld erdő, vagy a szürke 12-es. A hangra viszont rácsodálkoztam: néha kimondottan élettelen, halk és hiányos a hangkép – aztán a második lemezből kiderült, ez szándékos. Merthogy a rendező kitalálta, ennek a filmnek nem szabad üvöltenie a mozitermekben.. Brrr. Haragszom érte – így meg szarul szól. A kétlemezes kiadás különleges kincse az extratartalom a DVD lemezen. Minden magyar felirattal, néhány 5-10 perces kisfilm mellé egy alapos, átfogó, közel két órás werkfilm, ami minden lényeges dologra kitér. Ebből értettem meg a szándékokat, a könyv és a film jelentőségét: nagyon jó, érdekes anyag, ugyanakkor hiányzott belőle az írónő szerepeltetése…. Így eléggé rendezőközpontú lett az anyag – s az is kiderült, a film összes hibájáért ő a felelős. Ő akarta így láttatni és hallattatni mindent. Anyagilag végül is neki lett igaza, a 78 milliós költségvetésből 400 milliós bevételt produkált – ami azért valljuk be, nem rossz.

Mint ahogy összességében a film sem. Csak tudni kell helyén kezelni: a HG elsősorban ifjúsági film, gyerekekről szól gyerekeknek…

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 10. - 11:52
A kritikát eddig 3 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.3/10 volt.
57.


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Perselus
értékelése:
2012. dec. 23. - 20:08
X-Men széria
Nos jó magam eléggé mélyen bele ástam magam ebbe a sorozatba megnéztem mindegyik részt a trilógián át az előzményekig mind eredeti angol nyelven magyar felirattal, és úgy érzem eléggé jó kis filmeket raktak össze. bár nem teljesen tökéletes mindenben de azért eléggé jó lett. Így nagyjából részletesen ki térnék a széria mind a 2 szakaszára, az előzményekre és a trilógiára is külön.

Kezdjük az előzményekkel:

Alapjában véve nem rossz filmek kicsit sem sőt nagyon is nézhetőek szerencsére, de sajnos az ahogy összerakták őket hagy maga után némi támadási felületet, különösen a történet vezetés volt ilyen jobban, ott is az x-men: az elsők volt ezen a téren ki emelkedő mert ott valahol nem is tudom, hogy mikor a filmet rakták össze akkor teljesen figyelembe vették a trilógiát és az ott említett dolgokat, mert nagyon nem úgy tűnt inkább ez az elsők mintha valami önálló értelmezés kezdete akarna lenni és nem egy a trilógiához tartoni akaró film, de amúgy eléggé jó lett és nagyon is nézhető. Szerencsére az x-men kezdetek farkas-ból már nem ez jött vissza ott azért jobban hajlottak a trilógia felé egy szinten belül, bár ez az önálló hugh jackman film kicsit másabb mert itt jackman-é az igazi mozgástér az ő története a fő szempont, xavier lensher és a többiek itt nem számítanak annyira mint mondjuk az elsők esetében ahol ugye elvileg más volt a fő szempont teljesen más, szóval az előzmények se rosszak de valahol kicsit érezni benne az idegen jelleget hogy ki lóg az összképből.

Most jöjjön a trilógia:

A trilógia szerencsére már összetettebb nagyobb a folytonosság és az állandóság benne mindenképp, és jobban össze áll minden téren és módon, és ez az ami miatt ezt egy kicsit jobbnak érzem az előzményfilmeknél attól függetlenül melyik szakasza a szériának mikor készült sorrend szerint. A történetek is eléggé jók lettek mindenképp, bár azt hiszem az x-men ről ki mondható hogy valahol inkább látványfilm mint valami tanmese a mutációról és a kiemelkedő képességekhez való hozzá állásról, de azért ezt a jelleget is próbálják ki emelni az alkotók amennyire tudják és módjukban áll.

Szóval nagyon jó kis széria ez nem minden rész hibátlan sajnos és nem mind egységes minden értelemben, de azért mindegyik kellemes kis mozi élmény tud lenni szerencsére csak hát minden résznek meg van a jellege és a felépítése, emiatt vannak különbségek de mindettől függetlenül azt mondom mindenképpen érdemes próbát tenni vele, mert valóban jól meg csinált filmek lettek szerencsére.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:38
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5.5/10 volt.
58.
Az emlékmás - bővített és mozi változat (2012) (2 BD) Total Recall: Teathrical & Directors ... (2012)  
3.990 Ft
Listaár: 5990 Ft (-33%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2012. dec. 23. - 13:50
Egy más emlékmás
Érdekes lenne látni, milyen értékítéletek születnének erről a moziról, ha nem volna az 1990-es Scwarzi-féle változat. A közönség nagy része nem nagyon tud elvonatkoztatni a régebbi filmtől, s a teljesen érthető nosztalgia hatására azt tekinti az erősebb filmnek, ezt meg a szarnak..

Nekem ilyen gondom nincs. Az eredeti Emlékmás valamiért sosem jött be maradéktalanul, van is már vagy 20 éve, hogy láttam – így ez az új változat kimondottan friss élmény volt számomra. Ezáltal viszont képes vagyok a 2012-es filmre csupán önmagában is tekinteni, nem terhelve gondolataimat a múlt árnyaival.

Aminek viszont az lett a vége, hogy ez kimondottan tetszett. Egy vérbeli sci-fi, a mai kor minden filmkészítési vívmányait felhasználva igazán látványos, pörgős, izgalmas kis akciófilm, aminek bármilyen furcsa, van egy kis társadalom- és jövőkritikai mondandója is, s ami néhány zseniális ötletet is megvillant. Rögtön az első ilyen a Lift, ez a gigantikus jármű, ami összeköti Angliát Ausztráliával. Nekem nagyon tetszett ez az egész ötlet, a földmagon átszáguldó szállítóeszköz ötlete – és megvalósítása. Lehet, hogy pont az eget rengető képtelensége miatt, de újszerű és hatásos volt – s egy sci-fibe pont illő. Aztán ahogy bontakozik ki a sztori, tárul ki a világ, újra rácsodálkoztam a CGI által nyújtott lehetőségekre, a jövőbeni többszintes városok látványára - a két világ vizuális megjelenítése egyszerűen bámulatos.

Túl sok időnk aztán nincs is nézelődni, nagyon hamar elkezdődik az akciófolyam, ami jóformán megállás nélkül tart is a végéig. Ha valaki csak és csupán ezt várja tőle, nem csalódhat: a mozi két órája gyakorlatilag végig üldözés, verekedés, robbanás meg lövöldözés. Vérbeli blockbuster, kiváló sci-fi köntösben, amit lehet nézni és nem kell rajt gondolkodni. Az kétségtelen, hogy a nagy elmerülés közben azért ott motoszkál a fejünkben az „én ezt már láttam érzés” – de a lendület átsegít ezen, s őszintén megmondva, nem is annyira kellemetlen érzés ez. Képi világban mindenekelőtt a Különvélemény és az Én, a robot ugrott be, míg történetileg leginkább Jason Bourne öntudatra ébredése és az azzal járó üldözéses akcióhalmaz. Azonban mivel a fenti filmeket kivétel nélkül szeretem, nem volt gondom az Emlékmás befogadásával sem. S ha igazán belegondolok, a háttérben még némi gondolatébresztő mondanivaló is meghúzódik holmi diktatúra épülésről, a Föld pusztulásáról, stb….

Doug (Colin Farell) kálváriája kifejezetten szórakoztatott. Farellt amúgy is bírom, s szerintem kiváló választás volt a szerepre. A mellé rendelt két dekoratív női szereplő (Jessica Biel és Kate Beckinsale) kimondottan jól színesíti a sztorit, kettejük párbaja a maga kis poénjaival meg mosolyt csal az arcunkra. Ráadásul jól is bunyóznak… az egész mozi képi világa nagyon rendben van, ahogy fejlődik a CGI, egyre inkább be tud szippantani a film, szinte ott voltam a jövő Londonában az autópályán. A néhány bosszantó és nyilvánvaló logikai képtelenség ellenére összességében bejött az egész: gyorsan pörgő fájdalommentes két óra, önmagában (és tán még remakeként is) egy kellemes akcióscifi.

Mindazonáltal - ha már írásunk tárgya a BD – érdemes megemlíteni a rendezői és a moziváltozat közti lényegi különbséget. Míg a moziváltozat szinte egyértelművé teszi, filmünk melyik világban is játszódik, addig a rendezői kétségeket ébreszt, illetve azokban hagy. Kicserélték a zongorázós jelenetben a hologramos fejet, illetve a végén ott van a tetkó a kézen… Első blikkre ezek tűntek fel, ez viszont azt jelenti, hogy talán Doug még mindig a székben ül…

A kétlemezes BD példás. Kép gyönyörű, a hang kánaán. Abszolút tesztlemez mindkettő. Van hozzá egy kis felülről csúsztatható slipcase is, de az igazai kincs ebben az ínséges világban a második – végig feliratos – extra lemez. A gegparádé jó, csak Kate állandó bocsánatkérése idegesített kicsit benne. A dokufilm a valóságról és fikcióról nagyon tetszett, imádom az ilyeneket – s mindig meglepődök, hogy már mik vannak.. A produkciós kisfilm is tetszett, valóban bevezet néhány jelenet készítésébe, ellenben a previzualizáció 20 percben uncsi volt. De legalább volt minek uncsinak lenni…

Nem az év filmje, nem is korszakalkotó mozi, de a mai trendeknek tökéletesen megfelelő látványú és akció dús szösszenet. Engem elszórakoztatott – s van, mikor nem is kell más.

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:40
A kritikát eddig 5 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9/10 volt.
59.
Kalandok a Grand Canyonban 3D (BD3D) Grand Canyon Adventure 3D (2011)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


LAJBond
értékelése:
2012. dec. 21. - 21:45
A látványért megérte...
A héten vettem át a terméket, este azonnal be a lejátszóba, és nézzük.
Passzív 3D-s Philips tévén.

Főmenü:nem igazán érdemel különösebb karaktereket.
Hang: Nagyon sajánálatos, hogy nem raktak rá magyar szinkront.
Felírat: Szerencsére 3D-s felíratot raktak rá, így egészen jól olvasható.
Tartalom: A téma a Colorado folyó veszélyeztetettsége körül forog.
Látványos és magával ragadó jelenetekkel. Ahogyan a könyvíró végighajózik a folyón.
Ha álmodozik az ember, hogy egyszer kimegy és élőben is megcsodálja a Grand Canyont, akkor meg tudja tervezni mely területeket is szeretné biztosan látni.
Viszont mivel igen negatív hangulatú, ezért bennem folyamatosan az az érzés kavargot, miszerint legalább 40 évvel ezelőtt kellene ezt a filmet látni. Mert akkor még ereje teljében volt a folyó és a vidék.
De ezt feledtette az a látványvilág, amelyet a 3D-s technika elhozott a nappalimba. Bár virtuálisan, de elmondhatom, hogy csónakkal utaztam a Colorado folyón a Grand Canyonban.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:38
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 3.8/10 volt.
60.
A bárányok hallgatnak The Silence of the Lambs (1991)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Fekete Fülöp
értékelése:
2012. dec. 20. - 21:46
Klasszikus, de kékre még érnie kell
Valamire való gyűjtőnek és filmszerető embernek szerintem a Bárányok hallgatnak ott van a polcán. Legyen az bármilyen jelenkori formátum VHS, dvd vagy BD. A HD élményt, ahogy például a dobozon is hirdetik azonban szintén klasszikus értelemben kell venni, úgy talán, mint magát a dvd-ről átállást BD-re. Értem ezt a minőségi változás terén, legyen az kép vagy hang.

Ugyanis "Tökéletes HD élményt" annak fog nyújtani, akinek még semmilyen formátumban nem volt meg ez a csodás alkotás. Én bevallom kicsit elkapkodtam a vásárlást, mert szerettem volna a legtutibb kiadványt a polcomon. Még így is, hogy csak a 2dvd-s feliratos extra változat volt meg. Ezt cseréltem le. Azonban akinek valami tutibb gyűjtői kiadás van otthon, az vagy nagyon szeresse a filmet, vagy tartsa meg az ereklyét. Nem feltétlen nyújt nagyobb szórakozást BD-n, mint dvd-n.

Képe: szemcsés. Ez tény. Persze ne legyen dnr-es, meg agyon sterilizálva. Ám egy ilyen kaliberű filmnél, azért elvárható egy durva restauráslás. Talán valamelyik évfordulón majd meg is kapjuk. Igazából eltekintve néhány közelítől és nappali jelenettől, nem feltétlen lehet észrevenni, hogy most dvd-n vagy BD-n nézem az alkotást. S még csak jó szem sem kell hozzá.

Hang: ha már a kép nem tökéletes akkor, legalább a hang durranjon. Nem egy akcióorgia a film és talán a remastered csapat is így gondolkodván, eredetiben csak dts HR hangot csiszolt össze. Ráadásul a borítón Master Audio van feltűntetve, így könnyen áldozattá válik, akit kicsit jobban érdekel a hangzás egy blu-ray filmnél. A borító elején a hátulján is dts HD MA-val hirdetik. A hangválasztásnál azonban már ki van írva, hogy High resolution. Igazából az InterCom-nál talán jobban odafigyelhetnének egy kicsit az ilyesmire. Tudom ezen lehet én vagyok az egyetlen ember aki rágódik, de mégis csak egy 5 Oscar-díjas filmről beszélünk 6700ft-os áron. Még akkor is, ha már volt akciós.

Szóval mpeg 1080/24p és dts HD HR, a borító szerinti Tökéletes HD élmény. Szerintem nem ez. Összességében az extrákkal együtt figyelembe véve nem bántam meg a vételt. Viszont aki az átállást ezzel a kiadvánnyal szeretné megkezdeni, azt óvatosságra intem, mert könnyen kiábrándulhat a kék korongból.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:40
A kritikát eddig 5 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.2/10 volt.
61.
Angyalok és démonok / A Da Vinci-kód (2 BD) (Twinpack) Angels & Demons / The Da Vinci Code (2009)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Perselus
értékelése:
2012. dec. 15. - 21:55
A Da Vinci-kód , Angyalok és démonok
Nos hol is kezdjem érdekes filmek mindenképp az biztos, én jó ideje ismerem ezeket a bővített verziókat mind a kettőt felirattal de ismerem őket, és személy szerint nem csalódtam bennük kicsit sem, ez talán azért van mert simán mint filmeket nézem őket, és el tekintek a sajátos és kicsit talán kusza történelmi háttértől, amivel fel van vértezve a film története. Tulajdonképpen ez az a 2 film ami már a meg jelenése hírével is borzolta a közhangulatot, mert az alapjait képező dan brown könyvek már a maguk idejében is komoly fel fordulást csináltak, bár egyiket se olvastam eddig se az elsőre meg jelent angyalok és démonok-at sem a másodjára megjelent da vinci-kód-ot és még a harmadik könyvet sem az elveszett jelkép-et sem, ami még eddig film verzió nélkül maradt de úgy tudom ahhoz is terveznek film verziót, szóval a könyv alapokat egyik eddig filmre vitt langdon történetnél se olvastam, de ettől függetlenül a filmek nagyon bejöttek nekem. Hogy miért is talán azért mert olyan sajátosak a történetek, vagy azért mert olyan hajmeresztő dolgokat mernek mondani, amit vagy teljesen vagy részben nem ismernek el konkrétumnak, és emiatt komoly viták jönnek hogy most épp kinek az érzései sérülnek éppen és mi végett, de mindentől függetlenül meg fogtak ezek amiket láttam eddig el készítve, még a hossz se tartott vissza pláne a da vinci esetében mert azért a bővítés miatt, majdnem 3 óra lett a film ami valljuk be nem kis idő éppen, még szinkronnal sem nem még hogy felirattal egyhuzamban, de az angyalok és démonok esetében már kicsit szűkebben bántak a készítők a bővítés fogalmával, ott be érték csak annyival hogy majdnem 2 és fél órára vitték fel a filmet, ami már kicsit ember barátibb hossz lett, és felirattal se tűnik olyan hosszúnak mint a majdnem 3 órás bővített da vinci-kód. Szóval jó kis filmek ezek én nem tudok fanyalogni rájuk kicsit sem, bár az angyalok-nál is talán végig ültem volna egy majdnem 3 órás bővítést, de az se lett rossz amit végül össze hoztak, de függetlenül a hossztól jó filmek ezek csak ajánlani tudom a megnézését mindenképp, mert minden tekintetben meg üti a mércét szerintem, és nem olyan rossz amilyennek sokan érzik én szerintem legalábbis.
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:23
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 4.8/10 volt.
62.
A sötét lovag - Felemelkedés (2 BD) The Dark Knight Rises (2012)  
2.490 Ft
Listaár: 7990 Ft (-69%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2012. dec. 15. - 1:08
Gotham és felszámolója
Ahogy néztem a mozit, néha elgondolkodtam: Nolan álmának hányadik szintjén is vagyunk??? Az Eredet majdnem komplett csapata feltűnik ugyanis Gotham Manhattan Cityben – épp csak Cobb hiányzik, de ő meg ugye otthon van valahol a két gyerekével…

Ahogy a TDK, úgy a TDKR sem nyűgözött le elsőre. Sőt igazából másodikra sem. Talán kissé szkeptikus is vagyok az egész bőregér-franchise-zal, azonban a Kezdődik! iszonyat erős indítása megérintett, utána a Joker film egy picit visszalépés volt, ahhoz képest ez meg újfent egy kicsit az. No persze ez messze nem jelenti azt, hogy a TDKR rossz, vagy élvezhetetlen film lenne, de egyszerűen képtelen vagyok átlépni azokat a logikai, hangulati baklövéseket, amit a közel három órás játékidőben elkövettek ellenem. A látvány, az akció, a karakterek és a zene ugyanakkor sok mindenen átsegített, sőt, minél többször nézem a filmet majd, annál engedékenyebb leszek vele...

Kezdjük a pozitívumokkal. A legfontosabb, legjobb, legmaradandóbb ismét csak nem Batman maga, hanem ellenfele, Bane. Nos, a Tom Hardy által megformált karakter egyszerűen zseniális. Az a brutalitás, megjelenés, erő, gonoszság, ami abból a figurából sugárzik, az lenyűgöző. A maszk, a sejtelmesség által is felépített személyiség egyszerűen tökéletes. Nem igazán szerencsés Jokerhez viszonyítani, mert totál más a két alak, de nekem Bane jobban tetszett a nyersségével. . Ugyanakkor az is szomorú tény, hogy Batmant ebben a filmben is elnyomja egy mellékszereplő - itt ráadásul első ízben fizikailag is -, a Batman film tulajdonképp Bane filmje lett, ahogy előzménye meg inkább Joker film volt... Ehhez tartozik még, hogy Bane témája pedig az utóbbi idők legjobb filmzene témája, nekem iszonyat bejött
A bathangulat azért átjön, a látvány rendben van. Jók az üldözések, az akciójelenetek, jó Blake, Selina karaktere is. Gordon, úgy is, hogy kissé kevesebb szerephez jut, még mindig kiváló, mint ahogy Fox is. Semmi baj nincs sem a látvánnyal, sem a karakterekkel, sem a színészekkel, sőt, magával a rendezéssel sem. Egy picit talán a tempón lehetett volna fokozni, de az az 5-10 perc, amivel több, mint kellene, még elmegy…

A legnagyobb bajom a forgatókönyvvel és a koncepcióval van, az azokból helyenként eredő ötlettelenséggel, illetve logikai és történeti bukfencekkel. Nekem már az elején nehezen fogadta be a gyomrom a félig kripli batmant, akit egy kirúgott mankóval padlóra lehet küldeni. A fizikai és lelki sérülés túljátszatott, túl erőltetett volt – hogy aztán egy lábprotézissal a probléma megoldódjon, olyannyira, hogy a fal is összetörik… áááá… Amúgy is túl lassan indult az egész, a repülőgépes indítás meg bármennyire is kiváló, nagyban meghatározza a befogadhatóságát, hogy nem tudjuk, ki kicsoda benne.
Mikor a mozi beindul, sok okunk panaszra nem lehetne – a tőzsdei rész nagyon rendben van – mígnem elérkezünk Bane vs Batman vol. I. bunyóhoz. Nos, a lábprotézis fabatkát sem ér, s szegény bőregerünk nagyon ráfázik – itt kezdődik a film igazi kálváriája számomra. Egyrészt ott, akkor, az a harc és sérülés nem hiteles, utána az öt hónap felépülés az isten háta mögött nem hiteles, a mászás a kútból meg egyszerűen a legundorítóbb hollywoodi giccs: csontig hatolt a fájdalom, mikor a klisémegoldást vették elő a kijutásra. Egy ilyen moziban!!! Egy Nolan moziban!!!

Közben a másik oldalon öt hónapig utaztatnak valamit autóban, ahelyett, hogy egy jól őrzött helyen tárolnák. Bacaság. Azzal én itt most nem is foglalkozom, miért is pont öt hónapig, viszont a tipikusan utolsó pilllanatokban feltűnő megváltó ismét hiteltelen és giccses. Egy lyukas garas nélkül, a világ másik feléről, észrevétlenül átkelve az ellenőrzött folyón/vízen… Ja, és ebben az öt hónapban senki nem vette a fáradtságot, hogy megkeresse járművét, ami érintetlenül parkol ott, ahol hagyta… A fegyvertelen rendőrroham a felfegyverzett bűnözőkkel szemben baromi hatásvadász és hiteltelen, mint ahogy a Bane vs. Batman vol. II is. A következő bevillanó fájdalom a második hollywoodi klisés megoldással itt jött: a motoros csaj berobbanása a képbe a legegyügyűbb mozikat idéző jelenet a „minden veszve van” megoldására, simán B kategóriás esemény, s ráadásul a filmben aprólékosan felépített és kegyetlen jól megcsinált legjobb karaktert egy vágással kiírják. Bosszantó…
A záró képsorról meg ne is beszéljünk, azokat, úgy, normális körülmények közt nem lehet túlélni… Osztom azok véleményét, miszerint Nolan le is zárta volna a trilógiát ily sötét módon, ámde a stúdió mást akart: így lett egy sejtelmes keserédes finálé. Ami egy percig nem kérdéses, hogy valós, kár mindenféle magyarázatokat kreálni köré.

Most biztosan sokan csóválják a fejüket, hogy mit akar ez a hülye egy képregényfilmben a hitelességgel. Nos, kérem, ez a legnagyobb baj. Míg a Kezdődik! full fikciónak volt felfogható egy meghatározatlan helyű, kitalált Gotham Cityvel, a TDK-ban csupán csak a hong kongi kitérő volt furcsa, itt ez a mozi valamiért kilépett a képregények világából és a történéseket valós közegbe helyezte. USA himnusz, amerikai elnök, Nemzeti Gárda, manhattani látkép… Miért kellett? Egy fantasy/képregényfilmet hiba nevesíteni, mert akkor sokminden visszájára fordulhat – mint ahogy itt is történt. A valós környezetbe helyezés ugyanis feltételez némi hitelességet is, feltételezi, hogy komolyan kellene venni a mozit. A Batman világának pedig eddig pont az volt az egyik erőssége, hogy kitalált világ volt, amin csak szórakozni kellett… Ez változott – hátrányára.

Szerencsére a kiadványról semmi rosszat nem tudok írni. A kép referenciamunka, ahogy az angol DTS HD MA 5.1 hang is. Valami eszméletlen jól szól, ha lehet, még rátesz egy lapáttal a TDK BD hangzására. Brutális mélyek, erőteljes és jól elosztott effektek, s normálisan kikevert dialógusok. Csillagos ötös. Ami azonban emellett még igazi kincs: a második lemez feliratos extratartalma. Az egy órás film a batmobilokról nagyon szórakoztató, biztos óriási élmény volt, mikor minden eddigi járművet kiállítottak egyszerre. A werkfilmek zseniálisak, legyen szó akár trükkökről, akár karakterekről. Bár nagyjából ismertem Nolan filmkészítési módját, azért magam is meglepődtem, milyen kevés CGI-t használ, mennyi mindent megépíttetett valóságban. A hitelesség kedvéért ugye – egy képregényfilmben… Egy apró hibát véltem csak felfedezni: a felirat gyakran elvész a fehér hátterű képek előtt.


Nos, bármenyire is nem úgy tűnik, a film azért tetszett. Összességében szórakoztató, csak egyáltalán nem szabad komolyan venni. Még ha ő maga azt akarja, akkor sem.

Kosárba!!!



Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:26
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.2/10 volt.
63.
Carrie Carrie (xpcarrie) (1976)  
999 Ft
Listaár: 2990 Ft (-67%)

Kosárba teszem

kb. 1-5 nap alatt szállítható
Blu-Ray Részletek >


Mackey
értékelése:
2012. dec. 3. - 11:25
A film jó, a kiadvány kevésbé
Engedve a csábításnak, megrendeltem a Blu-Rayt, elvégre mégis elég jó az ár és azért mégis csak egy híresebb filmről van szó (amelyet eddig ugyanakkor nem láttam).

Nos, maga a film nem rossz, egy fanatikusan vallásos anyuka (ritka undorító karakter!) abszurd nevelésének köszönhetően Carrie az iskolában folyamatosan ki van rekesztve és mindennapos a megalázása. Egyre nehezebben viseli el ezeket és ekkor dühében felfedezi , hogy mentálisan tárgyakat bír mozdítani. Ezzel ugyanakkor nem nagyon szokott élni, főként, hogy úgy látszik egy kitartó tesitanárnak hála sikerül jobban beilleszkednie az emberek közé. Ugyanakkor egy ellensége még mindig akadt…

Horrornak nem nevezném a Carrie-t, inkább valami természetfeletti drámának. Ugyanakkor végig szórakoztatott, érdekesek voltak a karakterek és a végére azért a feszültség érezhetően növekedett is. Tisztességes munka, de igazából nem egy kihagyhatatlan klasszikus.

Ami viszont a kiadványt illeti, eléggé lehangoló volt az egész. A kép köszönőviszonyban sem volt a HD-vel, ilyen bőven elfér DVD-n. Sőt, még ott is csak középszerű lenne. Értem, hogy azért régebbi filmről van szó, de még ezt figyelembe véve is gyenge a kép :( Az 5.1-es angol hang is inkább sztereónak tűnt, a hátsó hangfalak teljesen kihasználatlanok voltak.

Az extra egy 40 perces háttéranyag, amely tele van hosszabb filmjelenetekkel, szóval igazából az sem annyi, amennyi.

A vásárlást nem bántam meg, de ezt ugyanakkor bőven elég lett volna megvenni DVD-n.

Remélem ezzel a lenyomott árral nem köszönt be a gagyi Blu-Rayek korszaka, mint anno a DVD-nél
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. dec. 17. - 13:40
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6/10 volt.
64.
Madagaszkár 3. Madagascar 3: Europe’s Most Wanted (2012)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Szurov Zoltán
értékelése:
2012. dec. 2. - 12:30
Igazi cirkuszi látványosság
Ritkán esik meg, hogy egy trilogiává bővült folytatás túlszárnyalja az előző részek színvonalát.
A Madagaszkár/Europe s most wanted ezen ritka kivételek közé sorolható.
Habár New yorki állatkertből szökött kedvenc szereplőink, Alex az oroszlán, Melman a zsiráf, Glória a viziló és Marty a zebra grafikai szempontból hasonlóan darabos lett mint az első részben, ám ez inkább az előző két rész rajongó táborához való hűség megnyilvánulása semmint a rajzfilm készítő animátorok hiányossága. A többi szereplő és helyszín kifinomult megjelenítése viszont már fej-fej melletti versenyben van más animációs riválisokkal.

Ahogyan a négy jóbarátot elkapja kényelmes állatkertük iránti honvágy, a hazakerülésük édrekében egy vándorcirkusz társulatában próbálnak elvegyülni, akiknek személyében sok érdekes, vicces és jól kidolgozott karakterrel gyarapodik a Madagaszkár 3. szereplőgárdája.
Vitalij a zord orosz késdobáló tigris, Gia a temperamentumos olasz jaguár légtornászhölgy sokak kedvencévé fog válni.
Útközben egy félelmetes ellenfél szegődik nyomukba, egy hatalmas fenék, Chantal Dubois kapitány, a Monacoi állatfelügyelet sintére képében, aki a Mátrixbeli levakarhatatlan Smith ügynök és Szörnyella De Frász lenyűgöző keveréke.
Egymást érik a megszámlálhatatlan vizuális és verbális poénok amiket elsőre észre sem venni épp ezért a Madagaszkár 3. bátran kiállja a többszöri megtekintés próbáját is. Jócskán kapunk a jellemfejlődések széles tárházából is. Alex végre megtanul igazi cirkuszi mutatványokat, Melman újabb fóbiát küzd le Glória segítségével, Julien király pedig feladja egoját és szerelemes lesz Szonjába a túlméretezett medve balerinába. Mindeközben a pingvinek vég nélkül ripacskodnak. Egyszerűen megunhatatlanul vicces!

Az animációs történet csúcspontja a londoni cirkuszi előadás.
Kate Perry rajongók bizonyára már jól ismerik az énekesnő Firework számát amit most újravágtak, hogy Alex és Gia elegáns hátraszaltója ritmusos dobütemre történő lassított felvétellel a legkáprázatosabban mutasson egy színtiszta neonparádé varázslatban. Hát nem ezért vásárolunk filmeket? Hogy otthonunkba vigyük a varázslatot?

Sok más érv is szól a blu ray kiadvány beszerzése mellett. A Monte Carlói belváros részletességét és a Skywalker hangstúdió viccesen kifinomult hangeffektjeit is érdemes a legnagyobb felbontásban élvezni. A magyar hangsávra sem lehet semmi panasz, ami a már előző részekból megszokott jól ismert szinkronhangokkal készült s itt külön dícséretet érdemelnek a leleményes fordítók is, akik viccesen hangsúlyozták az új szereplők olasz, orosz vagy francia akcentusait.

A gazdag és magyar feliratos extrakínálat egy audiókommentárral kezdődik. Megszólalnak a filmkészítők és a szereplők eredeti hangjait kolcsönző szinészek. Más Dreamwork előzetesek, játékok és még rengeteg néznivaló.

Kritika elbírálásának dátuma: 2012. dec. 3. - 20:56
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.5/10 volt.
65.
Szigorúan bizalmas L.A. Confidential (1997)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Szurov Zoltán
értékelése:
2012. dec. 2. - 12:14
Szigorúan csak a dvd kiadás extráival
Igazi kult film, modern köntösbe bújtatott klasszikus realista krimi, ami az 1950-es évekbeli hollywoodi álomgyár ígérte csillogást állítja párhuzamba a rendőri korrupcióval és a szervezett bűnözéssel való szoros kapcsolatával. Egy felejthetetlen jelenetben-persze mindegyik jelenet az-a bűn kíméletlen üldözőjeként Hollywood által ünnepelt sztárzsarú (Kevin Spacey) és egy becstelen bulvárlapfirkász (Danny De Vito) hamis filmszerep ajánlattal kecsegtetnek egy állástalan jóképű fiatalembert cserébe ha sikerül elcsábítani a homoszexuális kerületi ügyészt, csak azért, hogy letolt gatyával rajtakapva őket majd címlapsztorit kreáljanak az ügyből.
A film alaposan leszedi a szenteltvizet a "szolgálunk és védünk" rend képmutató őreiről.

Az csak természetes, hogy ezt az első perctől az utolsóig felkavaróan izgalmas krimit amelyiknek minden jelenete és beállítása műremek, a lehető legjobb kép és hangminőséggel bocsátotta útjára a kiadó.
Hanem az extratartalom! Bőséges de íztelen!
Audiokommentár a szereplőkkel, szerzővel, forgatókönyíróval, fényképésszel.
7 dokumentumfilm vagy interjú a készítésről, vizuális stílusról, szereposztásról, adaptációról, korabeli valós helyszínekről. Egy egész estés Szigorúan bizalmas tv film, egy úgynevezett tv pilot. Alternatívan meghallgatható zenei hangsáv rég elfeledett de nagyon finom slágerekkel, és előzetesek.
De mindez szárazon és unalmasan egy kaptafán tálalva. Nemhogy magyar felirat nem jár egyikhez sem, de még angol sem! Még rendes menü rendszere sincs a filmnek, a nyelveket is menet közben lehet beállítani egy felugró részben. Ez a blu ray korszak szégyene. Hiszen a Szigorúan bizalmasnak még a síma dvd kiadásánál is van legalább angol felirat a hangulatosan kínált extráihoz. Ráadásul ami ott megvan, színészek és alkotók életrajzi profiljai, a filmbeli maffiózók eredeti története, a "Véres karácsony" igaz története amikor Karácsony szentestéjén 7 mexicói fiatalt letartóztatott a rendőrség és ittas állapotban levő tisztek megvertek, 1953 árairól összehasonlításképpen hogy mennyit ért akkor 50 dollár ami a Kevin Spacey megformálta rendőrtiszt megvesztegetési díjszabása, és az elnyert díjak sokaságáról amit a film 1997-ben kapott, köztük 9 Oscar jelöléssel, az ennél a blu ray kiadásnál teljesen érthetetlenül hiányzik.

Kritika elbírálásának dátuma: 2012. dec. 17. - 13:41
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6/10 volt.
66.


A TERMÉK
NEM BESZEREZHETŐ!
Blu-Ray Részletek >


purple rain
értékelése:
2012. nov. 29. - 22:31
Batman az örökkévalóságnak
Emlékszem, az egész 2005-ben kezdődött. A szívemhez kaptam, mikor meghallottam mire készül az álomgyár. Batman reboot?? Nem tanultak Schumi bácsi fiaskójából, aki tönkrevágta az egészet, gyermekkorom hősét, első általános iskolai farsangi jelmezem ihletőjét? Nem? Tim Burton első két filmje annyira de annyira fantasztikusra sikeredett, hogy egyből a hatása alá kerültem Batman, a gonoszok Jokerrel az élen, Danny Elfman örök klasszikus dallamai, a díszletek, az egész látványvilág, minden úgy ahogy volt az életem részévé vált azonnal. Ezek után jöttek itt nekem, hogy kézbe veszi az ügyet valami fickó, aki forgatott visszafelé egy filmet és hogy az milyen jó meg látnoki volt meg minden. Nyeltem egy nagyot, nem éreztem, hogy szükségem van erre. Persze mire felocsúdtam, jött az újabb pofon, ami végleg a lázadó oldalra lökött. MI AZ, HOGY NEM JOKER ÖLI MEG WAYNE SZÜLEIT???????? Ez az egyetlen, amit a lentebb írtak ellenére se tudok a mai napig megemészteni.

Az első rész érdekes témát választott. Megtudjuk, hogy mitől is lett Wayne az a legyőzhetetlen fegyver, az ellenállhatatlan harcművész. Bejön a képbe az Árnyak ligája és annak vezetőe Ra’s al Ghul, akiről lópikulát se tudtam, valamint egy elmebeteg méregkeverő pszichiáter, Madárijesztő. Nem nagy csapat gondoltam, hol van ez Nicholson Jokeréhez képest, nem ígérkezett valami nagy nyitánynak. Bale annyira még nem volt nálam képben, a többiekről meg összesen annyit tudtam, hogy Caine filmjeiből kettőt se láttam, Morgan Freemen pedig mindig a bölcs dumát nyomató öreg képében maradt meg oszt annyi, Katie Holmes pedig Dawson álmai tárgyát képezte tinédzserkorban. Mindezek ellenére a film ütött, óriási hangulata volt, elementáris erővel tarolta mindazt az előképet, előítéletet amit felállítottam magamban. Kaptunk egy mély, emberi sorsdrámát, egy bosszúfilmet az útkeresésről, arról, hogy milyen az amikor feláldozunk mindent, még a boldogságot is, milyen az amikor az ember tántoríthatatlanul eltökélten halad a cél felé melyben szilárdan hisz. Csodálatosan kidolgozott város, ruhák, járművek, történet. A cuki Joker kártya a végén pedig még faszább folytatást ígért. Meg is jött, mégpedig Heath Ledger olyan alakításával, ami abszolút kiérdemelte az Oscart és ezzel körülbelül a teljesítmény egy százalékát tudtam értékelni. Itt se voltam boldog, hogy ő jön, se a szinkronjának Bucikánknak, de már nem mertem olyan negatívan hozzáállni mint az első részhez, jó nagy pofára esés is lett volna, na. Megnéztem és nem hittem a szememnek. Ilyen nincs, egyszerűen nem létezhet. Kétszer kellett megnéznem moziban, muszáj volt, hogy mindenki ugyanazt a filmet látta-e mint én… Ilyen komplex, rafinált, gonoszt, ilyen rohadt jó történetet és ilyen csavarokat (meghal Rachel? Batman a gonosz, a gyilkos?) azt hittem nem lehet kitalálni. A mozizás legszebb pillanatait idézte fel bennem, amikor még a történet és a szereplők is számítottak. Olyan sodró lendülettel indult neki a film az első másodperctől, hogy az utolsóig kitartva, az ember talán levegőt se vett közben. A bankrablós nyitó szekvenciától kezdve rengeteg maradandó jelenet, idézet és egy elmebetegnél is durvább Joker, aki amellett, hogy zseni, még véghez is vitte a tervét. Ilyen előélet után az ember most már azért aggódott, hogy a 3. rész tud-e többet nyújtani. Nos ha többet nem is, de sok mást igen. Bane iszonyat, az eredeti hanggal nézve futkos az ember hátán a hideg. Ha Jokerrel egy filmbe rakták volna, tuti kő kövön nem marad se Batmanből, se Wayne-ből ez szinte biztos. A lelki és fizikai terror két ilyen képviselője ellen egy hadsereg is kevés. Bane-re visszatérve, minden egyes jelenete maga az örökkévalóság. Hibátlanul megírt szövegek, megindító nagymonológok és baromi jó indíték Gotham pusztulására. Moziban nézve, sok-sok hiba feltűnt, ami ugyan megvolt az előző részben is, de ott a cselekmény nem hagyott időt gondolkodni. Itt viszont volt pár kellemetlen jelenet (géppuskások rommá lövik a feléjük tartó rendőröket és kereken egy esik el), mégis ami elsőre a legkevésbé jött át, az a Bane VS. Batman első felvonása. Végig az volt az érzésem, hogy Bane egész egyszerűen attól erős, attól verhetetlen, mert ugyanattól az ütéstől, amitől más kifekszik, ő egyhelyben áll, mert a rendező így utasította. Sajnos ez a legrosszabb Bud Spencer-Terence Hill pillanatokat idézte fel bennem, és ez a rossz szájíz máig megvan, annak ellenére, hogy maga a küzdelem baromi profi baromi hangulatos azzal a megoldással, hogy nincs alatta zene, csak a fájdalom, küzdés hangjai jönnek át. A lezárást sokan szidták, véleményem szerint, zseniális. Ahogy a leltárt nyilvántartó nő kiejti a Robin nevet, kacarászva a készítők anyjukat szidtam, hogy ezt ilyen pofátlanul lazán dobják az arcunkba, amikor Gordon felügyelő végigsimítja a Batman lámpát, vagy tökéletes keretbe foglalásként, ahogy Blake feláll a barlangban a lámpával, denevérek gyűrűjében, akárcsak Wayne ugye az első részben. Sírni tudtam volna a gyönyörtől.

Felköpnék az égbe és aláállnék, nem is én lennék, ha nem hoznám szóba a soundtrack-et. Zimmer (és az első két résznél James Newton-Howard) mindig is a legnagyobb kedvencem volt. Sokan szidják, hogy lop, amiben azért a nagy legenda Williams simán a nyomába érhet, az viszont tényleg árnyékot vet a teljesítményre, hogy sok-sok háttérírót alkalmaz én azonban a legnagyobb kedvencként tartom számon. JNH és Zimmer az első két rész zenéjén úgy dolgoztak, hogy Zimmer írta az akciórészek zenéjét, JNH pedig az érzelmesebbekét. Mindkét album hibátlan, az első albumról említést érdemel többek között a Molossus című akciódús szám, valamint az a tény, hogy a track-ek nevei egy-egy denevérfaj latin nevei és 4-9ig a kezdőbetűket összeolvasva a BATMAN szót kapjuk. A második album már sokkal karakteresebb, egyértelműen a Like A Dog Chasing Cars tétel viszi a prímet minden szinten, ahogy egy fórumban kiválóan megfogalmazták, korunk Vadnyugat-témája. A harmadik album érdekessége pedig, hogy a Bane-témához kerestek egy nyelvet, amin a felemelkedés szó érdekesen hangzik, ez lett a deshi bashara ami olyan formában került be a zenébe, hogy Zimmer összegyűjtötte a honlapján, ahogy a világ minden táján élő rajongók feléneklik, felkántálják a szöveget, ő pedig belegyúrta a zenébe.

Végtelen pofázásom utolsó részeként összességében véleményem szerint, olyan trilógia született, ami méltó Batman-hez, valamint minden nagy és legendás filmsorozathoz. Nolan zsenialitása abban (is) áll, hogy egy képregény alapú akciófilmet úgy visz vászonra, hogy ennek ellenére szól valamiről, hangulatot teremt, maradandó élményt nyújt úgy, hogy közben izgulunk a szereplőkért, szinte velük lélegzünk, átérezzük amit ők. A zene pedig az év albuma.

Kritika elbírálásának dátuma: 2012. dec. 3. - 20:54
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.8/10 volt.
67.
Mindörökké rock Rock of Ages (2012)  
2.490 Ft
Listaár: 6990 Ft (-64%)

Kosárba teszem

kb. 1-5 nap alatt szállítható


R2-D2
értékelése:
2012. nov. 14. - 22:23
Nincs jobb kor
„ A rock örök és elpusztíthatatlan…”

Bezony… a Rock of Ages című filmhez pedig nem árt egy jó adag ilyesfajta életérzéssel rendelkezni, különben az égvilágon semmit nem fog nyújtani. Pontosabban két dolog ajánlott hozzá: a rock/metál zene ismerete és szeretete, illetve vonzódás a 80-as évek világához. Ez utóbbi lényegesen sikeresebb, ha valaki tinédzser volt azidőtájt….

Annyit elöljáróban megjegyeznék, hogy a 90-es évek közepén Arizona Rock Club néven volt nekem egy kis rockkocsmám, ami tőlünk független események miatt meglehetősen tiszavirág életű lett. Mégis, a közel egy év alatt iszonyat népszerűséget ért el a városban, s azóta is találkozok olyan – immár felnőtt – törzsvendégekkel, akik szívesen vennének egy újranyitást... Nos, ezek után egy cseppet sem kell csodálkozni, hogy a Mindörökké rock hatalmas élmény volt számomra, egy kib**szott időutazás, kedvenc évtizedembe, kedvenc zenéimmel. Valami eufórikus hangulat kerített hatalmába, a nosztalgia mindent legyűrt, átszellemülten hallgattam a zenét, mosolyogtam a poénokon és az évtizeden…

Pedig ha igazán őszinte akarnék lenni, sok okom nincs mosolyra. A film sztorija egy cigisdobozon elfér, a sok idióta zenés-táncos ugrabugrálást – önmagában a musical műfajt – pedig sosem szerettem. Aztán a kezdő dallam, a Paradise City szinte mindent felülírt, még a buszos közös nótázást is. Vitt magával a ZENE, és vitt magával a HANGULAT. Egyre jobban és egyre mélyebben, mígnem a végén szinte ott éreztem magam a Broadway-ben, a csápoló, headbengelő közönség soraiban. Ennyi kellett: míg a Hairben a történet drámaisága szerves része a musicalnek, a Rocky Horrort szinte csak a zene teszi fogyaszthatóvá, addig a RoA (Rock of Ages) bugyuta szerelmi történetét és az ironikus rocksztár önállósodását olyan szinten feltupírozzák az elhangzó dalok, hogy a néző hajlandó szemet hunyni a nagyvonalúan kezelt történet felett is…

A RoA egy azonos című, 2006-os Broadway musical feldolgozása. Gondolom, ez azért meghatározta a történet ívét, valamint a film helyszíneit is: szinte végig egy LA-beli szórakozóhelyen, illetve annak környezetében játszódik. A való életben a korai Sunset Strip volt az a hely, ami anno a klubkoncertek központja volt, a film kedvéért ezért sikeresen rekonstruálták a komplett 80-as évekbeli LA-t, épületekkel, emberekkel, öltözködéssel, hajviselettel, életvitellel együtt. Imádnivaló feeling, az biztos. A karakterek a maguk skatulyáikban valószerűek – jó adag iróniával –, hisz a vidékről a nagyvárosba érkező kislány, a tehetséges, de nem énekelhető pultos srác, a folyton részeg, szexszimbólum rocksztár, valamint a nyájas menedzser is tipikus figura egy átlag (rock) filmben. Az azonban külön öröm, hogy ezeket a figurákat baromi jól megformázták, Stacee Jaxx-et meg egyenesen vagy Axl Roseról, vagy Vince Neilről, vagy Bret Michaelsről mintázták. Vagy mindhármukról…

A gyengécske és giccses love story a film kétharmadánál szinte drámába vált, mikor is főszereplőink életmódot és stílust váltanak. A New Kids On The Block szerű fiúbanda beemelése a sztoriba egyszerre fricska a zeneipar számára és az egyik legnagyobb poén a moziban. Sherrie munkája pedig szintén görbe tükör a nagyvárosba került vidéki lányok érvényesülési lehetőségeiről… Amúgy ebbe az időszakba tehető az egyetlen dolog, ami nem tetszett a filmben, a bárfőnök Dennis és segítője, Lonny kapcsolatának alakulása. Tudom, hogy ennek is volt célja, de nekem sok volt… Azt is itt kell megjegyezzem, hogy egy-két egészen kiváló poén, beszólás is színesíti a filmet, mindenekelőtt a Michel Jacksonos és a Rolling Stone-os, de Stacee majma sem piskóta… 

Amit a színészek nyújtanak, az szenzációs. Mindenek előtt azért, mert minden filmben elhangzó dalt maguk énekelnek.. Tom Cruise olyan zseniálisan hozza a rocksztárt, olyan jól énekel, hogy az ember simán el tudná képzelni valahol frontembernek, Catherine Zeta-Jones gyönyörű ebben dekorban, remekül táncol és énekel, Alec Baldwinra meg szinte ráöntötték a bártulaj szerepét. Ugyanilyen zseniális Paul Giamatti a menedzser szerepében, de ne feledkezzünk meg – elvégre ők a főszereplők – a lányról, Julianne Houghról, és a fiúról (egy mexikói popénekes) Diego Bonetáról sem. Külön ínyencség, hogy az utcai tüntetésnél valódi rockegyüttesek valódi szereplői is feltűnnek a statiszták közt, itt van Sebastian Bach a Skid Row-ból, Nuno Bettencourt az Extreme-ből, Kevin Cronin a REO Speedwagonból, stb… Kicsit olyan volt, mint a The Big Four koncertje, csak mások a szereplők…

S hogy ez a sok nagyszerű ember mit is énekelt? Nos, sokmindent abból a korból. Valós a kritika, hogy néhány dal még nem is jelent meg, mikor játszódik filmünk (’87) - én ötöt számoltam össze a 25-ből -, de véleményem szerint itt a megjelenés dátuma nem fontos. A fontos az volt, hogy illeszkedjen a film szövegvilágába, hangulatába és kész. Utóbbi szempontból meg tökmindegy, hogy a Just Like Paradise című David Lee Roth dal csak 88-as… A HANGULATA a lényeg, az meg azon az egy éven nem múlik, pont odaillik. Óriási kedvenceim csendülnek fel a filmben, mindenek előtt a Guns N Roses és a Twisted Sister, a Scorpions és a Def Leppard. A Dee Snider féle Twisted Sister konkrétan egészen GNR megjelenéséig a világ legjobb zenekara volt nálam, s nem csak a We’re not gonna take it miatt… Az I love rock’n roll-t az Arrowstól illetve a We built this city-t a Starshiptől meg asszem senkinek nem kell bemutatnom... Mindegyik színészek által énekelve!!!

Még ha érzem is, hogy filmileg kissé gyenge lábakon áll a RoA, egyszerűen nem tudok rá haragudni. Ilyen volt az az évtized, amit legjobban szeretek, s mikor felcsendülnek a dallamok, átengedem magam a nosztalgiának. Az meg külön öröm számomra, hogy sikerült az egész „sex, drugs, rock’n’rollt” családi köntösbe öltöztetni, simán megmutathatom a gyerekeinek is: minden tekintetben visszafogott lett a film. Pozitív.

A BD minden pénzt megér. A kép gyönyörű, a hangzás meg bámulatos. Sokszor olyan, mint egy koncert blu-ray, baromi jól szól a zene. De nekem az extratartalom miatt külön is megérné: rengeteg interjú kedvenc zenészeimmel, egy nagyon jó kalauzolás a film készítésébe, meg az összes filmben elhangzó dal csokorba szedve. Mindenhez van magyar felirat, az extrák nekem majdnem akkora élményt nyújtottak, mint a film...

Nem merem mindenkinek ajánlani, de aki a bevezetőben említett feltételeknek megfelel, nyugodtan tegyen vele egy próbát!!

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. nov. 22. - 22:41
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9/10 volt.
68.
Prometheus Prometheus (2012)  
2.990 Ft
Listaár: 6990 Ft (-57%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON


R2-D2
értékelése:
2012. nov. 12. - 0:49
Däniken után szabadon
Közel fél évvel a mozibemutató után még mindig érdeklődéssel figyelem a Prometheus kapcsán fellángoló vitákat némely fórumon. Talán a túl nagy várakozás, talán a sok feldobott labda, nyitva hagyott kérdés az oka a rengeteg vitának – mindazonáltal ezek jottányit sem változtattak az én hozzáállásomon és értékítéletemen: már júniusban is elvarázsolt a film, meg most is, mikor újranéztem. Pedig elsőre még sok mindennek a jelentőségét fel sem fogtam igazán – pl. rögtön a kezdő képsorokét sem…

A Prometheus zseniális mozi. Többrétű, izgalmas dolgokkal foglalkozó - mély gondolatiságú -, jó karakterekkel és háttérrel operáló kiváló látványvilágú sci-fi. Én minimum három réteget hámoztam le róla, amik mint egy Matrjoska –baba, egymásra épülnek, egymást takarják be. Aztán biztosan van még több is, de nekem ez a három – mivel külön-külön is mindhármat imádom – elég volt az üdvösséghez..

Az első, a külső héj, a felszín, maga a sci-fi. Egy űrhajó legénysége a hiperálomból felébredve leszáll egy bolygón, idegen élet után kutatva. Ahogy lenni szokott, nem azt találják, amire számítottak, s a dolognak csúnya vége lesz. Az egész, ami ezt a történetet körbeöleli, megjeleníti, kiváló. Az elején, ahogy David egyedül van ébren a hajón, az nekem a Holdat idézte, a technika, amit használ, amit később a hajón használnak, hitelesen elképesztő. Minden apró kütyünek örültem, mint a kisgyerekek, a szkennelőgolyók által kivetített 3D-s térkép zseniális volt. De ide tartozik az összes jármű, maga a barlang (piramis), a hajó minden egyes zuga, a túlélőkabinnal az élen. Az idegenek története, a maguk humanoid voltával, a „nem vagyunk egyedül” tézis bizonyításával, a pusztító szerves fertőzés megjelenítése és annak veszélyessége már önmagában, minden további kapcsolódási pont nélkül simán nézhetővé tenné a mozit. Én már csak ezek miatt is szeretném…

„Ha sem Isten, sem Darwin, akkor mi??”

-tették fel néhány hónapja ezt a kérdést nekem… Nos, a választ az én nézőpontomra a Prometheus „második héja” hozza el. Nem új keletű dolog ez, mert már gyerekkoromban Erich von Däniken „csöcsén csüngtem”, Isten és Darwin helyett mindig is a külső beavatkozásban hittem, ezért aztán ez a mozi igazi kánaán nekem. Azt is bevallom, hogy a nyitó képsorok jelentését és jelentőségét csak később, jócskán a film után értettem meg, de a Tervezők/Teremtők szerepe a film későbbi szakaszában úgyis nyilvánvalóvá vált. Nagyon jó volt az egész, ahogy összekapcsolták a barlangrajzokat, ahogy elmentek hozzájuk, ahogy rájöttek az igazságra, minden. Megspékelve az egész finoman a szokásos morális kérdésekkel: az öreg istent játszott David megalkotásával – jogos-e a felsőbbrendűsége? Aztán megérdemli-e egyáltalán az emberiség az életet, aki életet ad, elveheti-e? A hit és a tudomány között a különbség a bizonyíték, elfogyhat-e a hit, ha megvan a bizonyíték? Ennek az egész második héjnak a kicsengése melegséggel öntött el, a távoli bolygón felfedezett, földi életet teremtő intelligencia felfedezése zseniális. Bárcsak tényleg megtörténne. Mondjuk, ha meg nem csak magunkra hagytak, hanem figyelnek is minket, szörnyülködhetnek, micsoda selejt élőlényeket alkottak…

Sokan mondják a bemutató óta, hogy ez nem Alien-film… Hát akkor mi a lópikula??? Milyen nyilvánvaló kapocs kell még, ha a Space Jockey űrhajó, maszk meg a többi finomság nem elég??? Való igaz, ez a legbelső Matrjoska baba, kicsit el van rejtve, nincsenek benne a megszokott kinézetű Alienek, meg mellkasrobbantók, meg arctámadók, meg savas vér, meg satöbbi. De ez a mozi a TÖKÉLETES előzménytörténet kezdete ahhoz az úthoz, ami elvezet majd az LV-426-on lezuhant hajó felfedezéséhez. Az alieneknek még van idejük és lehetőségük fejlődni, az meg, hogy eredetüket tekintve nem önálló lények, hanem kvázi termesztett biológiai fegyverek, az meg egyszerűen zseniális. Valahogy úgy vagyok ezzel az univerzummal is, hogy simán befogadok némi változtatást, ha kell – ha meg ráadásul az eredeti alkotóktól érkezik, akkor meg pláne. Nagyon jó volt minden apró kis részlet, kikacsintás a korábbi filmekre. A robot neve David. Ash, Bishop, Call, David... ABCD… Aztán az elején a hajó, az alvó legénységgel, tisztára, mint a Nostromo. A tervezők hajója részleteiben meg zseniális. Az, hogy az a fej az csak maszk, nagyon tetszett, mint ahogy a kezdetleges arctámadók is. Millió nagyon jó kis kapocs – és millió megválaszolatlan kérdés. Fölösleges is annyit agyalni rajta, bízom benne, hogy lesz folytatása, ott majd megválaszolnak majdnem mindent. Aztán az őskövület fanok hogy vélekednek róla, hidegen hagy: nem ez lesz az első prequel trilógia, amit a nagy többség utál majd, de én szeretni fogok…

Nem lett volna ilyen tökéletes élmény – bármennyire is összetett a film – ha nincs ilyen kiváló casting. Noomi Rapace, az igazi tetovált lány ezúttal jóval komolyabb szerepben tűnik fel, és remekül megállja a helyét. Charlize Theron hideg gyönyörűségében borzongató, mint ahogy Michael Fassbender robotjátéka is élményszámba megy. A kiegészítő karakterek nagyon jól színesítik a sztorit, kedvenceim Janek (Idris Elba), a kapitány és Fiefield (Sean Harris), a geológus – igazi egyéniségek, akik jót tettek a filmek. Guy Pearce bámulatos átalakításon ment át az öreg Weylandhoz, az extrák közt viszont 50 évvel fiatalabb állapotában is megnézhetjük. De a két segédpilóta, az egész társaság fantasztikus… A díszlet, hangulat, háttér egyszerűen tökéletes, a legnagyobb baj csupán annyi, hogy évekkel később majd lényegesen gyengébb technikával repül a Nostromo, a Sulaco és a Betty… De hát a prequelek már csak ilyenek…

Ennyi áradozás után próbálok néhány hibát találni, de nem megy. Elvakult lettem, átsiklok fölöttük: másodjára Shaw műtét utáni futkosása sem zavart, hisz folyamatosan nyomta magába a fájdalomcsillapítókat, s a két eltévedt tudós dilemmája sem: mert hiába az övé a szkennergolyó, ő nem láthatta a térképet… Áh, a fenéket is keresek hibákat. Ez így perfekt, ahogy van.

Ahogy a BD is. A kép egyszerűen lenyűgöző, a mai kor technikájának maximális megjelenítése. A hang meg… csoda. Igazi, valós, qrva jó DTS HD MA 7.1, már az elején a vízesésnél megmutatja, mi is a térhangzás, aztán tovább: a visszhangoknál, a viharnál és még sorolhatnám. Abszolút tesztlemez, ahol a párbeszéd hangereje is tökéletesen illeszkedik a nagy egészbe. Extrák tekintetében még így is el vagyunk látva, hogy ez kvázi az extramentes kiadvány. Kimaradt és bővített jelenetek 36 percben, magyar felirattal: valóban jóval mélyebbre visznek, mint maga a film, különösen Shaw és David finálébeli párbeszéde. A Weyland- anyagban viszont a TED konferencia zseniális, egy mítosz, egy univerzum, egy franchise születése. Nagyon jó, szintén magyar felirattal. A mellékelt booklet ugyanakkor hatalmas meglepetés, köszönjük, Intercom.

Kosárba!!
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. nov. 22. - 22:41
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.5/10 volt.
69.
Titanic (BD3D) (4 BD) Titanic (nr) (1997)  
8.990 Ft
Listaár: 9999 Ft (-10%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON
Blu-Ray Részletek >


bieta
értékelése:
2012. nov. 10. - 11:28
A 3D
Bármennyire is sok időt és pénzt költöttek a 3D elkészítésére sajnos messzemenőleg nem olyan mint, ha valós 3D kamerákkal vették volna fel.Az etalon Avartól, ahol mindvégig tátva marad a szánk, itt a Titanicnál csak kétszer, háromszor ocsudunk fel, hogy na ez szép volt. Természetesen vannak benne remekül sikreült átkonvertálások. Amikor Jack (Dicaprio) a hajó eléjén "világ urazik" felülnézetből láthatjuk mikép a hajó orra szeli a vizet Jack meg a kép tetején. Itt bizony kapunk egy jó adag mélységérzetet. A film persze mind végig 3D-s a mélységérzet mindig megvan ugyan, de a szemünk (agyunk?) annyira hozzászokik a 3D kép befogadásához, hogy már szinte észre sem vesszük. Persze ez számos 3D filmnél így van. Ha valaki ezt a filmet szemelte volna ki, hogy megmutassa a haveroknak az új 3D-s tévéjét akkor csalódni fognak erre bármely IMAX dokufilm sokkal-sokkal jobban megfelel. Ezt a filmet továbbra is saját maga miatt fogjuk szeretni nem a 3D végett, mert az harsány gyenge. Az 5.1-es magyar hang jól szól, de az eredeti hangsáv az eszméletlenül jobb, főleg az ütközéskor hallani a külömbséget, ill. amikor Rose bandukol a baltával a vízben. Azok nagyon jó hangefektek.
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. nov. 22. - 22:41
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 4.5/10 volt.
70.


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Lord Picard
értékelése:
2012. nov. 7. - 17:19
Egy új korszak kezdete
Nagy fába vágta fejszéjét Bryan Singer amikor fejébe vette, hogy a Marvel egyik legnépszerűbb képregénysorozatából készít filmet. Mivel a sorozat több fő- és mellékszereplőt vonultatott fel az évtizedek során, nehéz lehetett kiválasztani, kik azok, akiket szerepeltet a filmben és őket hogyan ábrázolják. Filmje minőségére egy rajongónak sem lehet panasza: jól kidolgozott mutánsokat láthatunk viszont, remek technikai megvalósítással és ami a legfontosabb: hihetően és élvezetesen ábrázolva. Az embernek nem jár azon az agya: hogy ilyen "emberek" nem léteznek, köszönhetően annak, hogy tökéletesen beledolgozták a mi világunkba e hihetetlen képességekkel megáldott karaktereket. Még az ellenséges oldalon álló Magneto-t sem merném velejéig gonosznak mondani: indítékai érthetőek, még ha az eszköz, amivel harcol a kirekesztés ellen, nem épp a legbékésebb. Így komoly mondanivalóval tűzdelt látványos akciófilmet kaptunk, melynek folytatásaival együtt egy még komplexebb világot fedezhetünk fel. Mivel eredeti nyelven néztem meg a filmet, a feliratra támaszkodtam, ahol talán csak két zavaró ponttal találkoztam: míg Küklopsz és társai a megfelelő magyarítással lettek megjelenítve, addig a szinkronban használt Vadóc elnevezés helyett az eredeti Rogue-ot olvastam, ugyanakkor a képregényekben (ténylegesen helyes fordítással) Rozsomáknak elkeresztelt Wolverine-t sem magyarosították a szinkronbeli Farkas-ra, ezt viszont nem is bántam.

A BD képe szép, részletgazdag és hibáktól mentes, legalábbis én semmi kivetnivalót nem találtam. Ha csak azt nem, hogy némely jelenetnél kevésbé szín gazdag a kép, de ez már a dvd-n is így volt, nyilvánvalóan rendezői koncepció, így ezt hibának nem nevezném. A lehető legtöbbet hozták ki belőle.

A hang brutális, az angol DTS-HD majd kivitte az ablakot. Erőteljes, részletgazdag, ilyen hangot vár el az ember, ha egy újabb film BD lemezét helyezi a lejátszóba.

Az extrák mennyiségére egy rossz szavam sem lehet. Alighanem minden aspektust kimerít a film létrejöttét illetően. Ha van negatívum, az a extrák magyar feliratának hiánya, amit már a dvd-kről is lespóroltak. Összességében viszont remek kiadványnak tartom az X-Men első részét.

(Megjegyzem, nekem a 6 lemezes trilógia kiadás van meg, de a lemezek ugyanazok)
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:23
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.2/10 volt.
71.
James Bond - Casino Royale (2006) Casino Royale - Deluxe Edition (2006)  


A TERMÉK
NEM BESZEREZHETŐ!
Blu-Ray Részletek >


Lord Picard
értékelése:
2012. nov. 6. - 21:35
Bourne. James Bond.
Nem elütés vagy tévedés szülte a kritikám címét: az új évezred akció- és kémfilmjeire ugyanis tagadhatatlanul rányomta bélyegét a CIA elszabadult ügynöke, és ezen hatás alól minden idők leghíresebb brit kémje, James Bond sem vonhatja ki magát.

Daniel Craig személyében egy minden eddiginél szikárabb, keményebb fickót üdvözölhetünk Bond-ként. A kémek kémje erőszakosabb és esendőbb mint eddig talán bármikor. Hozzáteszem, mint sokaknak az én korosztályomból, nekem is a Pierce Brosnan által alakított Bond az etalon, a legismertebb. Elég nagy is a kontraszt a két színész között, és a "két" figura között. A Casino Royale Ian Fleming azonos című regényéből készült, bár a hasonlóságról a szinopszisán kívül nem tudok nyilatkozni. Üdítő öröm azonban, hogy a Brosnan-éra alatt nagyszerűen bevált Judi Dench-et nem cserélték le M szerepében. És az az egy biztos: ínyemre való ez az új, akciódús és realisztikus Bond kaland, kíváncsian várom a Craig-el készült többi filmet is.

Mint friss BD lejátszó tulajdonos, más BD kiadásokhoz mérni ugyan még nem tudom e kiadvány kép- és hangminőségét, de tekintve, hogy egy modern filmről van szó, tökéletesnek mondható véleményem szerint mindkét tekintetben a film. A kép gyönyörű, részletgazdag, a hang pedig nagyon intenzív, a film végi akciójelenetnél még kicsit halkabbra is kellett az erősítőt venni, oly erős a hangorkán. Eredeti nyelven néztem, így a szinkronról ill. annak keveréséről sokat mondani nem tudok.

Ugyan a kiadás nem dúskál az extrákban, a Bond-kvíz is élményszámban ment nálam, mert ilyen interaktív extrával eddig nem igen találkoztam. Egy szó, mint száz: le vagyok nyűgözve a BD technika előtt, és alig várom, hogy további, új élményekkel gazdagodjak :)
Kritika elbírálásának dátuma: 2013. jan. 3. - 13:23
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6.8/10 volt.
72.
A.I. - Mesterséges értelem A.I. - Artificial Intelligence (2001)  
2.490 Ft
Listaár: 6990 Ft (-64%)

Kosárba teszem

A beszerzés bizonytalan
Blu-Ray Részletek >


R2-D2
értékelése:
2012. nov. 1. - 22:37
Mesterséges érzelem
Hogy mi értelme van egy több mint 10 éves moziról írni? Igazából fogalmam sincs. Talán az, hogy mindig vannak ifjú versenyzők, akik később kapcsolódnak be a Nagy Filmkeringésbe, s talán nekik valódi újdonság lehet egy-egy ajánló: mert mindig van, amit érdemes bepótolni, amire érdemes felhívni a figyelmet. Az A.I. pedig tökéletesen egy ilyen mozi.

A nagyon sok látott film közül az A.I. az egyik, amely minden nézésnél képes könnyeket varázsolni a szemembe. Ez már akkor is így volt, mikor még nem volt gyerekem, azóta pedig szinte törvényszerűnek tűnik. Szerintem ebben (természetesen) Spielbergnek elvitathatatlan érdeme van – tulajdonképp Kubrick jól érezte még életében, hogy ezt Spielbergnek kellene rendezni. Aztán a sors úgy hozta, hogy ez be is következett: ami számunkra, filmrajongók számára kész főnyeremény lett. Egy hihetetlenül érzelmes, néha talán icipicit valóban giccses, ugyanakkor többrétű, elgondolkodtató sci-fi, ami minden értelmezési és beleélési szintjén komoly értékeket hordoz, és komoly gondolatokat ébreszt…

Már az első képsorok egy olyan jövőt vizionálnak, amik szorosan kapcsolódnak a mai globális felmelegedéssel kapcsolatos elméletekhez. Ez a vonal - bár a leggyengébb szál az egészben – végigmegy a filmen, s egy vargabetűvel, a kétezer évvel későbbi korban zárul le, a maga jeges valóságában. Aztán ugyebár ott van a morális kérdés, az „Alkossunk egy robotot, amely képes szeretni” gondolata, ami már önmagában is egy kiváló alap lehet bármely sci-fiben. Anno, amikor Kubrick tervbe vette az A.I.-t, elég sok hasonló témájú novellát olvastam – az eltelt közel 30 év azonban a kérdés aktualitásán nem változtat. Beszélni, elmélkedni róla ugyanúgy aktuális ma is.

A mozi legnyilvánvalóbb és legérzelmesebb szintje azonban az anyai szeretet kérdése. Amit Daviden keresztül, pontosabban a tündérmesén keresztül közel két és fél órában átélünk, az még a kemény férfiszíveket is meglágyíthatja. A mecha, a kisfiú-robot története, aki Pinocchio mintájára igazi kisfiú akar lenni, hogy őt is igazi kisfiúkén szeressék, s ezért rengeteg kalandon kell átmennie, keresve a varázslatos Kék Tündért baromi erős érzelmi töltettel rendelkezik. Tulajdonképp az emberi élet majd’ minden korszakában: gyerekként is és szülőként is. No meg ugyebár mindenki volt kisfiú/kislány… Kellett hozzá mondjuk az ártatlan képű, akkor 13 éves Haley Joel Osment, aki ösztönösen kiválóan volt robot-kisfiú, s aki kiválóan hozta a mindent elsöprő szeretet iránti vágyat is.

A film jól elkülöníthetően három részből áll. Az első, egy viszonylag zárt világ, a Swinton család élete, ahova kerül David. Teljesen valószerű környezet, talán csak a járművek utalnak rá, hogy a jövőben járunk. Borzasztó erős az érzelmi kisugárzása, hisz David aktiválásától kezdve, a tesó hazatérésén át, David mellőzéséig millió szívszorító esemény történik. Mikor pl. Monica felolvassa a kódszavakat, s David átöleli, hogy anya… megindító… Nagyon jó az első harmad, a szűk környezet ellenére minden motivációt megkapunk a folytatásra. Ami meg aztán homlokegyenest egy más világ lett…
Gigoló Joe feltűnése, az egész háttér alaposan kiterjeszti és megváltoztatja a mozit. A szülői kapcsolat helyébe a barátság és puszta túlélés kerül, a Mészárcirkusz pedig a maga brutalitásával és mondanivalójával borzongató. Érzelmekben ugyan itt sincs hiány, mégis ez a szakasz inkább az akciókról és a kalandról szól – egy jó adag robot-jövőképpel, no meg némi társadalomkritikával. A mechákat alkalmazó majdani elpunnyadó társadalom, a „mecha vs. orga” ellentét valós, sötét jövő képét vetíti elő, ahol David hite, vágya a szeretetre fénylő csillagként világít…
Így érünk el Manhattanbe, ami toronymagasan az egész film érzelmi kiömlése.. Már azzal is, hogy David szembesül magával, aztán a mélyben talált megoldással – de legfőképp azzal az egy nappal, ami megadatott neki. Borzongatóan gyönyörű lezárás, annak az egy napnak a képei mind-mind csordultig vannak érzelemmel. Ugyanakkor a kétezer évvel későbbi körülmények, David új társainak szerepe a sci-fi vonal kiterjesztése – és egyben méltó befejezése is. Az utolsó harmad elgondolkodtató és félelmetes, szomorú és felemelő, boldog és tragikus egyben. Tökéletes, de Spielbergesen túlfűtött módon érzelem gazdag.

Az egész mozi látványvilága, a történet háttere zseniális. A jövő hangulata nagyon átjön, de egyben nagyon hiteles is. Megnézve az extrákat, félelmetes munka van benn. John Williams dallami ezúttal kissé visszafogottabbak a szokásosnál, de remek hangulatot adnak a filmhez. A színészek maximumot hozták, a fentebb már említett H.J.Osment, aki a Hatodik érzékből lehet ismerős – s akiből sajna nem lett ismert filmszínész – egyszerűen zseniális: s ő maga mondta, hogy egyetlen egyet sem pislogott a film alatt!! Nem kevésbé szenzációs Jude Law Gigoló Joe szerepében, neki is jól sikerült „robotizálnia” magát. Igazi ínyencség a maci szerepe, annak ellenére, hogy csak bábu. Brendan Gleeson, William Hurt is üde színfoltja volt a történetnek – ami azonban egyértelműen David története. A kis srác Oscart érdemelt volna.

A BD-t ugyanakkor semmi másért nem éri meg megvenni, mint a feliratos extratartalom miatt. A kép ugyanolyan homályos, szemcsés, mint a DVD-n volt: de hát nem is lehet más. Kaminski maga mondta, hogy rendszeresen füstöt használ a forgatáskor, ezzel tették szűrtté a felvételt… Ebből pedig soha nem lesz tűéles kép. A hang az DTS HD MA 6.1, de kissé erőtlen, nem sokkal jobb, mint a DVD volt. A valós pluszt az extratartalom adja: ugyanaz, mint a kétlemezes DVD-é, de végre mindenhez jár felirat. Nagyon jó anyag, Kubrick ’84-es ötletétől a Spielberg búcsúbeszédéig gyakorlatilag minden részletbe beavattak minket. Külön jó, hogy mindezt apró, 5-10 perces dokumentumfilmekben teszik, nem pedig egy nagy egészben. Így is több, mint egy óra. Kiváló anyag.

Kosárba!
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. nov. 29. - 6:31
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 9.2/10 volt.
73.
Prometheus (BD3D/BD) (3 BD) Prometheus (2012)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


metalos
értékelése:
2012. okt. 20. - 20:11
Prometheus - Én így szeretlek.
Mint a legtöbb ember, aki nagy rajongója az Alien univerzumnak, én is egyből felkaptam a fejem, mikor kiderült, hogy egy Alien előzmény film készül. Mikor konkretizálódott a dolog, és kiderült, hogy az eredeti tervekkel ellentétben nem a kiszemelt rendező fogja dirigálni a filmet, hanem maga Ridley Scott, aki 1979-ben az egész Alien univerzumot vászonra vitte, akkor még nagyobb lett az örömöm. Az ALIEN a maga korában úttörőnek számított az alkalmazott trükköket tekintve, Ridley Scott műfajt teremtett, H.R. Giger szörnye pedig egyenesen kult-státuszba emelkedett, természetesen az ALIEN-nel együtt.

Ami előzménynek indult, az idő múlásával kezdett átalakulni egy lazábban kötődő, mégis ugyanazon univerzumon belül játszódó történetté. Jon Spaiths első könyve arctámadókat, mellkas robbantókat és hagyományos Idegeneket vonultatott volna fel. Azonban Scott nem akarta ismételni magát, így lassan a lény-központú forgatókönyv átalakult a teremtés, az emberiség eredetének felkutatásával foglalkozó történetté, amiben nagy szerepet játszanak az alkotóink, ők pedig nem mások, mint az a faj, akinek egyik példányával már találkozhattunk az ALIEN-ben, csak éppen akkor még senki (maga Scott sem) nem gondolt erre, hogy ilyen szerepe lesz 33 év múlva a Prometheusban.

Történet:

Mint már említettem, a történet Scott színre lépésével drasztikusan megváltozott. A paleoasztronautika lépett előtérbe. A paleoasztronautika hívői szerint, a Földet már nagyon régóta látogatják idegen lények, akiktől az emberiség a kultúrát is kapta, sőt egyesek meg vannak győződve arról, hogy idegen lények leszármazottai vagyunk mi is. Ezek a nézetek eléggé szembe mennek a vallással, így a film olyan kérdéseket tesz fel, hogy tényleg létezik Isten, vagy felsőbbrendű lények teremtettek minket? Ha igen, akkor hová tűntek. Itt jön a képbe dr. Elizabeth Shaw és dr. Charley Holloway, akik 2089-ben megdönthetetlen bizonyítékot találnak arra, hogy a Földön idegen lények jártak. Persze ez már nem az első lelet volt, ami erre utalt, de ez adta meg a végső lökést annak, hogy teóriájukkal a Weyland Iparvállalat fejéhez, Peter Weylandhez forduljanak támogatásért, egy Földönkívüli utazás finanszírozására. Ezután beindul a film, ugrunk 2 évet az időben. Hőseink megérkeznek az LV-223 névre elkeresztelt holdra, ahol több piramisszerű építmény is tornyosul, ám a cselekmény, csak az egyikben játszódik. Tovább nem részletezném a sztorit, hiszen már mindenki látta, aki meg nem, az nem innen akarja megtudni.
Összességében a történet nekem nagyon tetszik, vannak benne logikátlannak tűnő és elnagyolt részek, amikre nincs egyértelmű válasz a filmben, vagy csak nagyon halványan épp csak karcolják a válasz felületét, ekkor jön a képbe a néző, aki továbbgondolja a látottakat és a Prometheus ezt nagyon jól csinálja, gondolkodásra készteti az embert és válaszra éhesen kutatja a részleteket. Ténylegesen ezekre a válaszokra csak a folytatás(ok)ban kaphatunk választ.

Karakterek:

3 főbb karakterrel dolgozik a film, akik személyisége jobban ki van dolgozva, mint a többieké. Ők Shaw, David és Vickers. Aztán jönnek azok a karakterek, akik előrelendítik a cselekményt, egyes karakterek jellemét. Ők, Holloway, Janek, Fifield. Fordot és Millburn nem tudom egy kategóriába sem besorolni, mert bár jelen vannak, ott vannak a többiekkel, de semmi olyat nem tesznek, ami előrelendítené a történetet, kicsit olyan töltelék jellegük van, ők azok, akik meghalnak, de kit érdekel, hiszen nem lett belőlük se mutáns idegen, és semmilyen lény nem tör elő belőlük. A maradék szereplő pedig az akció részekben el halálozó karakter.

Látvány, hangzás:

A látvány a legerősebb része a filmnek, minden részlet a helyén van, olyan világ tárul a szemünk elé, amit nem sok filmben látni, el hisszük, hogy a Prometheus űrhajó tényleg létezik és valóban repül, az idegen hold nem egy steril, mesterséges helyszín, hiszen létező terepen vették fel az ott játszódó jeleneteket.
A hangok is tökéletesek, mind a színészek nagyszerű beleélése a szerepükbe, mind a mesterséges hangok, a különböző effektek és a zene is passzol a látványhoz, így alkotva tökéletes egészet.

Magáról a Prometheus (BD3D/BD) (3 BD) kiadványról:

Nagyon igényes, szép borítóval rendelkezik, ami a holografikus planetáriumot tárja elénk. Kapunk egy kis füzetet tele képekkel, artworkökkel, amit a Prometheus: The Art of the Film c. könyvből válogattak össze és 3 lemezt, az első a film 3D-s változatát tartalmazza (sajnos 3D-s tévé hiányában ezt még nem élvezhetem, de ami késik, nem múlik), a második a film 2D-s változatát és extrákat, míg a harmadik lemezen csak extra anyagok találhatóak. Ahogy az ember beteszi a lemezeket lejátszóba, és elé tárul a menü, már tudja, itt egy profin összerakott kiadvány fogja órákra lekötni, maga a menü is percekig elnézegethető, mert ott is található pár érdekes infó, grafika, animáció.
Magát a magyar kiadást sem érheti rossz szó, azaz van egy dolog, ami zavaró volt, ez pedig a magyar felirat. Van ahol helytelen, vagy magyartalan a fordítás, elírások, félreütések halványítják be az összképet, angolul maradt mondattal is találkoztam. Nem tudom ennek mi lehetett az oka, talán időhiány, vagy csak egyszerűen hanyagság. Ha már egy olyan komoly forgalmazó, mint az Intercom jelentette meg a kiadványt, akkor szerintem az ilyen dolgokra jobban oda kellett volna figyelni, mert ha csak egy két ilyen dolog lett volna, akkor azt mondom oké, hibázni emberi dolog, de jó pár ilyennel találkoztam, bár szavam nem lehet, az Alien 1-4 megért már jó pár kiadványt, és egyiken sincs magyar felirat az extrákhoz.

Végszó:

Végezetül annyit, hogy várom a folytatást, addig jó párszor megnézem még a Prometheust, mert ez a film nálam olyan hatást ért el, amire csak az ALIEN, Aliens és a Star Wars filmek voltak képesek: egyszerűen megunhatatlan, akárhányszor újra tudom nézni anélkül, hogy félbehagynám.
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 25. - 7:51
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 8.8/10 volt.
74.
Tombstone - Halott város Tombstone (1993)  


A TERMÉK
NEM BESZEREZHETŐ!
Blu-Ray Részletek >


Fekete Fülöp
értékelése:
2012. okt. 19. - 20:45
HD vadnyugat a javából
Wyatt Earp-ről meglehetősen felemás emlékíratok vannak, egyesek szerint nagyszerű ember volt, félelmet nem ismerő. Mások szerint, csak egy sima mészáros. Nyílván nézőpont kérdése, hogy akkoriban mivel foglalkozhattak ezek az emberek akik ezeket leírták. Nem mindegy, hogy békés polgárok vagy gátlástalan bűnözők.

Kurt (Kult) Russel alakítja, Wyatt Earp-öt, az egykori békebírót, akinek már óriási hírneve lett, mire Tombstone-ba ér, hogy családjával közösen letelepdjen. Maga Earp sosem volt hírhedt pisztolyhős, vagy gyorstüzelő hírében, a filmben is elhangzik, hogy mindössze egyszer keveredett életében tűzharcban. Inkább hírnevét kihasználva és ellentmondást nem tűrő fellépése az, ami miatt sikeresen tudta kezelni az akkori konfliktusokat. Sokan bizony hiába hordtak fegyvert abban az időben, ha még egy picit merészebb és gonoszabb is volt, mire párbajra került a sor és rá is töltött fegyver szegeződött, hamar eszébe jutott, hogy neki is egy élete van. Jó példa erre a filmben Ike Clanton, akit az "avataros" Stephen Lang alakít nagyszerűen. Aki rendre gatyába csinál, ha pisztolyt fognak rá, miközben óriási szájhős volt.
Így az első összecsapásig se unalmas a film. Mivel a piroskendős cowboyok és az Earp testvérek addig is több feszült vagy drámai szópárbajon mennek keresztül, amelyek még sokszor élvezhetőbbek voltak számomra, mint például a lovas lövöldözés a végén.

Röviden folyik a filmből a keménység, a vagányság, jó és rossz oldalról is, egész az elkerülhetetlen pisztolybárbajig. Amelyet az extrák között is megtalálunk, történelmileg is anatómizálva. S látszik, a készítők mennyire hitelesen próbálták rekonstruálni az egészet, talán ezért is sikerült olyan jóra.

Számomra az egyik legjobb westernfilm, ami egy picit hozott újítást is a sok spagetti után.

Képileg egyszerűen gyönyörű a látvány. A közelieken, a színészek arcán minden kivehető. Ragyogó napsütéses részek, ragyoknak a színek. Azt hiszem a képpel tökéletes munkát végeztek.

A magyar hang sajnos csak sztereo, ellenben a klasszikus, ha minden igaz. Én régen is ezzel a szinkronnal láttam, innen-onnan vagy tv-ből. Tekintve, hogy dvd-n ezeddig érthetetlen jogi okokból nem jelent meg.
Az eredeti HD hang szokás szerint ütős, persze azoknál a jeleneteknél, ahol meghúzzák a ravaszt is. Egyéb hangorkán nem is igazán várható. Akik értékelik a színészek álltal belevitt akcentusokat és saját hangjukat nyílván a film is picivel nagyobb élvezetet ad.

A kiadvány értékén pedig sokat dobnak az extrák, igaz nincs sok, de élvezhetőek és magyar feliratosak. 9/10

Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 25. - 7:51
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.2/10 volt.
75.
Esőember Rain Man (1988)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Dögös
értékelése:
2012. okt. 17. - 13:13
Naná, hogy nagyon jó film...
Még 10 évvel ezelőtt véletlenül láttam a TV-ben. Szerettem minden pillanatát, szerethető volt minden jelenete, pedig nem vagyok egy Tom Cruise rajongó. Emlékszem nagyon megörültem, amikor megjelent DVD-n, meg is vettem rögtön. Pár napja lecseréltem a DVD kiadást blu-ray-re. Kicsit savanyú a szám tőle! A történettel most nem foglalkoznék, azt mindenki maga dönti el, hogy tetszik vagy sem. Vannak akik imádják ezt a filmet és vannak akik nem. Jól van ez így. Nagybetűkkel hirdeti a lemez borítója is, hogy tökéletes HD kép. Hát mit mondjak, a tökéletestől nagyon messze van. Nem igazán restaurálták a képet szépre, nem sokat foglalkoztak vele. Szerencsére azért a DVD képénél szebb a látvány, látni a különbséget a DVD-hez képest. Ez pozitív. A Terminátor 5 évvel idősebb film, de a kéklemezes kiadáson a kép fényévekkel szebb lett és azon legalább van sztereo hang, nem úgy mint ezen. Ez a mono hang egyszerűen borzasztó. A 21. században csúcskategóriás adathordozóra mono hangot tenni... Napalmot az ilyennek. Az audiorendszeren gyakorlatilag a centerből recseg végig a film. Próbálgattam minden beállítást, egyetlen egy jobb megoldást találtam: az erősítőn bekapcsoltam a 2 channel direct-et. Így némileg jobb volt a helyzet és a két első nagy oszlopot tudtam így munkára bírni. Igazán akkor dobtam egy hátast, amikor a film végénél átváltottam a nyelvet eredeti hangra. Megdöbbentő dinamikával és finomsággal szólalt meg az angol HD hang. Nagyon komoly! Kiváncsi lennék, hogy a magyar szinkronokat miért nem lehet legalább csak egy kicsit megtuningolni. Gondolom manapság csak szoftwer kérdése az egész. Miért kell egy blu-ray lemezen mono hanggal bohóckodni? Ki tudja, bízzunk benne, hogy javul a helyzet. Mindent összevetve a kék lemez élvezhetőbb, mint a régi DVD kiadás. Nem bánom, hogy lecseréltem a DVD kiadást, de azért lehetne a lemez jobb is, ez a film mindenképpen megérdemelné...
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 25. - 7:50
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5.5/10 volt.
76.


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


purple rain
értékelése:
2012. okt. 16. - 22:04
No more Xenomorph
SPOILER

A film, ami átírta 33 év történelmét. Jelentősége csak a Star Wars előzménytrilógiájához hasonlítható, természetesen nem a megvalósítás tekintetében, hanem abban, hogy itt is a filmtörténelem fontos szereplőről tudjuk meg, hogy honnan is jöttek.

Azt kell mondjam, ennek épp itt volt az ideje. Kicsit már kezdtem unni a régi 4 részt, amiből ráadásul az elsőt sose bírtam végignézni olyan uncsi, a harmadik pedig nem annyira szórakoztató, bár kétségtelen, hogy a Ripley arca előtt fél centivel csattogó fogsor egy életre beitta magát a sejtjeimbe. Oly módon lett hozzákezdve az új filmhez, amiről legszebb álmaimban se gondoltam volna. Leéltem egy teljes életet azzal az ismerettel, hogy ezek az Alien-lények, nem mások mint egy másik bolygó lényei, egy ismeretlen faj, akik valahogy a mi "környékünkre" vetődtek, számunkra egyszerűen xenomorphok. Erre mit kapok a pofámba 2012-ben??????? Ezek majdhogynem isteni lények, melyek (talán) úgy lettek kitenyésztve "számunkra". Mivel az új történek közel sem teljes nem igazán mennék bele, hiszen annyira nyitott szinte minden kérdés, hogy az ember csak találgatni tud, az meg kellemetlen, hisz az új rész megjelenésekor nem szeretném visszaolvasni a mostani blődségeimet :)

Azt gondolom, a régi filmek kedvelői minden jellegzetes motívumot. Hibernálás utáni ébredés, droid barátunk, az "áruló" aki visszajuttatná a lényt a Földre (talán... persze ez is nézőpont kérdése), valamint az űrhajók és a barlang klausztrofób, teljesen nyugtalanító hangulata, valamint a túlélők csekély száma. Az igazság az, hogy nem tudtam mit várjak, de letaglózott az egész. Nem tudtam szóhoz jutni órákig, értelmesen nem tudtam a filmről mesélni, bárki kérdezett. Kétségtelen, hogy maximális nyitottság és rugalmasság kell a befogadáshoz, hogy az ember túllépjen pár logikai bakin (a Prometheus vs. Juggernaut után utóbbi gyakorlatilag felszíni sérülés nélkül, mondhatni sértetlenül ér földet, akarom mondani talajt). Ezen felül viszont kérdések tucatjai, melyek kiváló vitákra adhatnak okot, már persze ha az ember célja nem az, hogy szarnak állítsa be a filmet, hanem érdemben megfejtse mi miért és hogyan?? Remélem a bődületes mennyiségű extra ebben a segítségemre lesz, mindenesetre a már a kimaradt jelenetek meggyőztek róla (megtudom, hogy miért esett az embereknek a Tervező), hogy ezt most érdemes végigseggelnem. Arról nem beszélve, hogy a csajommal néztem, aki felváltva pofázott hozzám és nyomkodta a karján a keléseket, vagyis lemaradt "pár" "lényeges" momentumról, ennek ellenére (és annak, hogy a véleménye szerint a film beteg és a készítői is beteg lelkületűek) végig szándékozza nézni velem a 3 óra 40 perces werkfilmet.

Összegezve ajánlom minden sci-fi rajongónak (kurva nagy hiányt töm be) és minden Alien-univerzum szeretőnek, mert abszolút helyben van, a filmet nézve. A látvány fenomenális, az effektektől mállik a vakolat, a történet pedig bár nehezen emészthető, aki nyitott rá, annak az év egyik legnagyobb élménye lehet (nekem speciel eddig talán a legeslegesleg, pedig volt aki Felemelkedett a vásznon....:))
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 25. - 7:50
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7/10 volt.
77.
Farkasember (2010) The Wolfman (2010)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Fekete Fülöp
értékelése:
2012. okt. 15. - 21:25
Iparos szörnyfilm
Farkasember történetek szép számmal vannak Hollywood-ban, de igazán élvezhető alkotásokat találni a műfajban már kevésbbé lehet. Bár a tetszési index nyílván emberenként változhat. Nekem az Amerikai farkasember és az Üvöltés a kedvencem, hozzá veszem még az Ezüst pisztolygolyókat is amit többször meg tudtam nézni. Az eredeti 1941-es Universal Wolfman remakje lenne ez a film. Ami ugyen rosszra nem sikerült, de hiányoltam belőle a kellő mély drámaiságot, ami az akaratán kívül átváltozó főszereplőből most talán annyira nem jött át. Pedig Del Toro-nál jobb pofát farkasnak nem nagyon tudtak volna találni. A drámaiságot próbáltaák inkább a hirtelen, a semmiből előbukkanó szörnnyel és hangos effektusokkal pótolni. Ami ijesztgetésre nem rossz, de maga a film értékén szerintem pont ez ront a legjobban.

HD-ben képileg egy szavunk nem lehet, két éves filmhez méltó tökéletes, kristálytiszta minőséget kapunk.

Hangilag szintén tökéletes, dts HD eredti hang, úgy szól, ahogyan kell. A vérfarkas ezúttal a szobánk kellős közepén üvölt fel és bizony ettől rendesen feláll az edzetlen néző hátán a szőr. Szerencsére a Universalnal tekintenek a szinkron szeretőkre és már-már megszokott dts hanggal láttál el a magyar hangot, ami szintén rendesen megdolgoztatja a rendszert.

Azb egyik legfőbb érték pedig az extrák mennyisége. Kapunk rengeteg kisfilmet, így készültet és interjút. Kedvencem a szörny gyors mozgására kitalált futószőnyeg volt. Szóval részemre akadt benne érdekes dolog bőven.

Összeségében minőségileg majdnem tökéletes kiadványt kapunk a pénzünkért, egy ilyen kiadás megérdemelt volna egy steelbookot. 9/10
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 17. - 19:25
A kritikát eddig 6 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 6.8/10 volt.
78.
Titanic (BD3D) (4 BD) Titanic (nr) (1997)  
8.990 Ft
Listaár: 9999 Ft (-10%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON
Blu-Ray Részletek >


Simon Peter Gruber
értékelése:
2012. okt. 11. - 18:06
Titanic BD kritika
Nálam a film örök klasszikus marad mindig is, ez már biztos! Bár egy 15 éves filmről beszélünk és azóta már számtalan filmmel gazdagodtam a Titanicnak bérelt helye van a Top 5-ben!
Kevés film van a filmtörténelemben mely ennyi embert képes volt és képes lesz megmozgatni! Örökérvényű alkotás mely az emberek emlékezetében fog maradni mindörökre!
Rengeteg benne azon jelenetek száma melyek ha eme alkotásra gondolok egyszerre beugranak, gondolok itt -A filmeleji vizalatti jelenetekre, a rozsdamarta hajóroncs és a minden pompájában
úszó hajó áttűnése, Az "Én vagyok a világ ura", a lélegzetelállító jelenettsorral az egész hajóról, minden idők egyik legszebb jelenete a hajóorrban a főszereplőkkel, a "jéghegy van elöttünk!" és az ütközés jelenete,
továbbá a süllyedés minden egyes képsora és a filmvégi össznépi ünneplés ami olyan katarzist nyújt ami feledhetetlenné teszi és megkoronázza eme mesterművet!

James Cameron aztán tudja hogy mit miért csinál és azt jól csinálja, filmje pontosan van megszerkesztve! Megalomániája és elképesztő professzionalizmusa a film minden kockáján kivehető!

az extrák rendkívül áttfogóan veszik sorra a film megszületésének minden részletét. Betekintést nyerhetünk a háttéranyagokba, a speciális effektusok készítésének részleteibe. A 4. lemezen megtekinthető a National Geographic filmje a
James Cameronnal aki felfedi a süllyedés pillanatainak minden részletét és olyan bizonyítékokat tár a nézők elé amelyeket eddig nem tudtak. Több mint 60 kisfilm van ami az egyes jelenetek megvalósításával foglakozik, rendkívül érdekes de ez már a 2 ill. a 4 lemezes DVD változaton is rajta volt,
ezen kívül még egy nagyobb dokufilm, melyben szintén rengeteg érdekesség hangzik el a filmmel kapcsolatban!
Aztán ott vannak még a paródiák a Titanicról, a Tv-spotok, az előzetesek, Celine Dion-videóklip, Előzeteseknél például a 2012-es trailernél lehet választani magyar nyelvet 5.1-es hanggal!

Remek kiadvány, minden pénzt megér,a film maga megunhatatlan, az extrák pedig színvonalasak, a nagyobbak HD minőségben találhatóak a lemezen!

A BD képe eszméletlenül gyönyörű tehát már ezért megéri lecserélni a DVD-t! Én magyar szinkronnal szoktam nézni ezt a filmet ami szerencsére az eredeti "klasszikus" magyar szinkron! Remekül szól!

Szívből ajánlom mindenkinek!
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. nov. 22. - 22:42
A kritikát eddig 5 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 7.2/10 volt.
79.
Hitman - A bérgyilkos Hitman (2007)  


A TERMÉK MÉG
NEM RENDELHETŐ!

(A termék adatlapján
kérhetsz értesítést
a megjelenésről!)
Blu-Ray Részletek >


Dögös
értékelése:
2012. okt. 11. - 15:23
Jöhetne belőle folytatás...
Nagy Hitman játék rajongó vagyok, az összes részt rongyosra játszottam konzolon, így eleve csak elfogultan tudok írni. Magát a figurát azt hiszem senkinek sem kell bemutatni, mindenki ismeri a kopasz, szigorú piros nyakkendős bácsit, aki itt-ott suttyomban megfojt, lelő és eltüntet pár tisztes állampolgárt. A film sztoriját egész helyesen összerakták, bár nagyon kevés ponton van utalás, találkozás a játékkal: a folyosón amikor sétál ugyanolyan a járása hátulnézetből, mint a játékban, valamint Diana és a fegyverek közelítenek a játékhoz, semmi egyéb. De ez igazából nem baj, a történet jó, az akciójelenetekből pedig van bőven és nagyon látványosak. Azt hozza a film szerintem, amit minden Hitman rajongó elvárt tőle. A blu-ray képe szép és éles, a hang kiváló, akciófilm lévén kellően dolgozik az összes hangfal. Komolyabb hangrendszeren az olyan jelenetek, mint amikor a film végén hangtompított, távcsöves puskával háromszor rálőnek az emelvény előtt húzódó, golyóálló üvegre egy audio-orgia. Timothy Olyphant jó választás volt a 47-es szerepére, bár először kicsit furcsa őt kopasz fejjel látni, de megszokja végül az ember. Film közben volt egy olyan félelmem, hogy végül a csajjal elromantikázzák és agyon ütik a filmet, de szerencsére ez nem történt meg. Mindent összevetve: nagyon jó akciófilm, a blu-ray kiadás pedig minőségi szórakozást biztosít a nappalikba. Jöhetne akár folytatás is...
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 12. - 6:27
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5.5/10 volt.
80.
Becstelen brigantyk Inglourious Basterds (Becstelen briga... (2009)  
2.990 Ft
Listaár: 5990 Ft (-50%)

Kosárba teszem

RAKTÁRON


Dögös
értékelése:
2012. okt. 11. - 9:56
Becstelenek, de szerethetők...
Sokáig nem néztem meg ezt a filmet, úgy extrára nem csigázott fel, Tarantino-t különösebben nem szeretem. Most is csak azért néztem meg, mert ilyen 4 ezer Ft körül volt és úgy voltam vele, hogy annyiért bevállalom, mégiscsak HD. Hiba volt, ez a film nagyszerű. Mindegyik szereplője zseniális. A filmben szereplő Diane Kruger-t sem csíptem soha, ebben a filmben meg egyenesen imádtam. A zsidóvadász, a nácivadászok, a mozis csajszi, mind nagyszerűen játszották a szerepüket, mondhatni hibátlanul. Az egész filmnek van valami fantasztikus hangulata: pl. a kocsmai résznél például az ember szinte ott ül a szereplőkkel és velük kártyázik. A kép és a hang blu-ray –hez méltóan kiváló. Mélyebb kivesézésbe nem kell belemenni, vagy tetszik a minősége valakinek vagy nem. Nekem tetszett. Brad Pitt összes ősz szőrszálát élesen lehetett látni az orra alatt. A történet remekül van összeszőve, az ember azon kapja magát, hogy ténylegesen izgul, hogy mi lesz már... A történetben akit lehet kinyírnak, még Adolf papa sem ússza meg  Talán az egyetlen film, amelyben kinyírják a Führer-t. Nem vagy eredeti hang fetisiszta, de ezt a filmet nyugodtan lehet nézni eredeti nyelven, mert a film hetven százalékában úgyis németül, franciául vagy éppen olaszul beszélnek és úgyis megy automatikusan a magyar felirat. Tehát be lehet kapcsolni az eredeti nyelvet és lehet hagyni, hogy az eredeti HD hang szétkapja a szobát...
Kritika elbírálásának dátuma: 2012. okt. 12. - 6:27
A kritikát eddig 4 értékelő bírálta, az átlagos osztályzat 5.2/10 volt.
 

Az oldalon feltüntetett termékképek csupán illusztrációs célt szolgálnak. A valódi termékek megjelenése esetenként eltérhet a képen látottaktól!
Tel.: 06/1-41-31-555 | © Xpress.hu 1999-2018. Minden jog fenntartva.
T: T: